VAULT THEATRE PLUS : Θεατρικό πρόγραμμα - Φεβρουάριος 2022

VAULT THEATRE PLUS

Θεατρικό πρόγραμμα

Φεβρουάριος 2022

 
Επανεκκίνηση του Πολυχώρου VAULT το Φεβρουάριο με τέσσερις παραστάσεις:

  1. «Γυναικείες Ιστορίες» του Γιώργη Μασσαβέτα, σκηνοθεσία Δημήτρης Καρατζιάς / Από το Σάββατο 5 Φεβρουαρίου κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 18:15
  2. «Αυτό είναι το Improv Theater», από την ομάδα του ImproVIBE / Από την Κυριακή 6 Φεβρουαρίου, κάθε Κυριακή στις 21:30
  3. «Μπομπονιέρα» (ή Πώς Έλυσα Τα Θέματά Μου) του Βασίλη Τσιγκριστάρη, σκηνοθεσία Μάνος Κανναβός / Από την Τετάρτη 9 Φεβρουαρίου κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15
  4. «Πώς Να Νικήσεις Την Μοναξιά», του Νήλ Λαμπιούτ, σκηνοθεσία Χρήστος Λύγκας / Από το Σάββατο 12 Φεβρουαρίου κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:00

 

ΟΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

 

ΓΥΝΑΙΚΕΙΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ (1η Πανελλήνια παρουσίαση)

   Το βιβλίο του Γιώργη Μασσαβέτα «Γυναικείες Ιστορίες» που περιλαμβάνει 16 βιογραφικά διηγήματα μεταφέρεται στο θέατρο σε μια ενιαία παράσταση, σε θεατρική διασκευή – σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά.

 

   Ένα ασβεστωμένο πεζούλι μιας φτωχογειτονιάς στην Κοκκινιά είναι το σημείο συνάντησης μιας γυναικοπαρέας. Εκεί, η Αννέτα η Βλάχα, η «Αγία» Ασήμω, η καφετζού η Μαριγώ και η πρώην ελευθέρων ηθών Κατινάρα, για 30 χρόνια, από το 1944 έως το 1974, μοιράζονται τις χαρές και τις λύπες τους. Αφηγούνται τις δικές τους ιστορίες αλλά και των άλλων γυναικών της γειτονιάς, άλλοτε χαμηλόφωνα και συνομοτικά κι άλλοτε με γέλια και τραγούδια. Πότε με σκληράδα και πότε με τρυφερότητα. Πάντα όμως με πάθος, χιούμορ κι αυτοσαρκασμό.

   Την ώρα που ξετυλίγουν το νήμα της ζωής τους, τις αγωνίες, τα βάσανα, τους έρωτες, τις απώλειες, τα οικογενειακά τους δράματα, ταυτόχρονα ξετυλίγεται και η ιστορία της Μεταπολεμικής Ελλάδας. Μέσα από τις εκμυστηρεύσεις τους μαθαίνουμε τον αγώνα τους για επιβίωση, τους  καημούς τους, τα όνειρα για μια καλύτερη ζωή. Όλη την ουσία της ανθρώπινης ζωής, όπως τη βίωσαν οι γυναίκες αυτές. Όπως τη βίωσαν και χιλιάδες άλλες γυναίκες εκείνη την εποχή σε όλη την Ελλάδα. Ίδιες με εκείνες που ακούγαμε από τις γιαγιάδες και τις μανάδες μας όταν ήμασταν παιδιά.

   Αστείες και συγκινητικές «Γυναικείες Ιστορίες» που κρυφάκουγε ένας πιτσιρικάς από τις γυναίκες της γειτονιάς του, που συναστρέφονταν καθημερινά σε ένα πεζούλι στην Κοκκινιά και τις οποίες κατέγραψε, χρόνια μετά, σε 16 βιογραφικά διηγήματα.

   Διηγήσεις που περιελάμβαναν από τα πονηρά κουτσομπολιά της γειτονιάς έως τις πιο βαθιές  εκμυστηρεύσεις για τις τραγωδίες της ζωής τους.

   Όλα αυτά με φόντο τα πέτρινα χρόνια της Μεταπολεμικης Ελλάδας. Μιας χώρας με έντονες κοινωνικοπολιτικές αλλαγές, γεμάτη τραύματα και πληγές, που προσπαθούσε να σταθεί όρθια, μετά από τρεις πολέμους. Με τους χιλιάδες νεκρούς της Κατοχής και με έναν Εμφύλιο που δίχασε και ρήμαξε τον λαό της. Από τα Δεκεμβριανά και τις αγριότητες του πολέμου, τις εκτελέσεις, τις εξορίες, τις φυλακές, μέχρι τη χούντα.

    Μέσα από τις ιστορίες αυτών των γυναικών και την αιχμηρή πένα του Γιώργη Μασσαβέτα θίγονται και καυτηριάζονται θέματα όπως η ενδοοικογενειακή βία, η γυναικοκτονία, η σεξουαλική κακοποίηση, η θέση της γυναίκας σε μια ανδροκρατούμενη κοινωνία, ο φόβος της κοινωνικής κατακραυγής, τα προξενιά, η πορνεία, η μοιχεία, η υπογεννητικότητα, ο αναλφαβητισμός, η θρησκοληψία, ο κομματικός φανατισμός, οι πολιτικές διαμάχες, οι πληγές του πολέμου, τα εγκλήματα του Εμφυλίου, ο ρατσισμός, η προσφυγιά και πάνω από όλα η μητρότητα.

 

   Οι «Γυναικείες Ιστορίες» είναι ένας ύμνος στη γυναικεία φιλία. Στη Γυναίκα. Στην Ελληνίδα Μάνα. Στη μητρότητα. Στη γυναίκα όπου το τετριμμένο ρητό “του παιδιού μου το παιδί, δυο φορές παιδί μου”, παίρνει σάρκα και οστά στα λόγια και στις πράξεις μια αγράμματης Αρβανίτισσας γριάς, που δεν την άφησε η μητέρα της να πάει σχολείο και να μάθει γράμματα, για να μην μάθει να κάνει ραβασάκια και να πιάσει αγαπητικούς!

    Μια παράσταση φόρος τιμής στα παιδικά μας χρόνια. Στις μανάδες και γιαγιάδες μας, που με τόσο μόχθο, κόπο και στερήσεις, αλλά πάνω από όλα αγάπη, μεγάλωσαν τα παιδιά και τα εγγόνια τους.

 

* Η παράσταση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Συγγραφέας: Γιώργης Μασσαβέτας

Δραματουργική επεξεργασία - Θεατρική διασκευή - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρατζιάς

Πρωτότυπη μουσική / Τραγούδια έναρξης και τέλους (στίχοι-μουσική): Μάνος Αντωνιάδης

Παραδοσιακά τραγούδια ερμηνεία: Μαρία Γράμψα

Διδασκαλία τραγουδιών: Μάνος Αντωνιάδης – Μαρία Γράμψα

Σκηνικά - Κοστούμια: Γιώργος Λιντζέρης

Βοηθός σκηνογράφου: Ανθή Βελουδογιάννη Παρασκευά

Σχεδιασμός Φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας

Βοηθοί Φωτιστή: Χριστίνα Φυλακτοπούλου / Θοδωρής Μαργαρίτης

Επιμέλεια κίνησης : Έλιο Φοίβος Μπέϊκο

Σύμβουλος Δραματουργίας: Λεωνίδας Παπαδόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βαγγέλης Λάσκαρης

Β' Βοηθός Σκηνοθέτη: Αλεξάνδρα Γαϊδατζή

Κινηματογραφιστής - μοντέρ / trailer παράστασης: Στέφανος Κοσμίδης (ORKI)

Αφίσα Παράστασης: Γιάννης Κεντρωτάς

Τεχνικος Ήχου & Φώτων - Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Διεύθυνση Παραγωγής: Δήμητρα Γεωργοπούλου

Επικοινωνία - Προώθηση παράστασης: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Καλλιτεχνικές Επιχειρήσεις Ε. Αντωνιάδης & ΣΙΑ ΟΕ / VAULT Theatre Plus

 

Παίζουν (αλφαβητικά): Μαρία Γράμψα, Δημήτρης Καρατζιάς, Κική Μαυρίδου, Φανή Παλιούρα, Χριστίνα Σαμπανίκου.

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Αγορά εισιτηρίων μέσω viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theater/gynekeies-istories/

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Μειωμένο Εισιτήριο: 10 ευρώ (Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Άνω                                             των 65 ετών / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας)

 

Κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 18:15

 

 

ΑΥΤΟ ΕΙΝΑΙ ΤΟ IMPROV THEATER

   H ομάδα του ImproVIBE επιστρέφει για έναν νέο κύκλο παραστάσεων με την παράσταση «Αυτό είναι το Improv Theater» για τις 4 Κυριακές του Φεβρουαρίου. Για 4 μόνο παραστάσεις. 4 εντελώς διαφορετικές, μοναδικές, αυτοσχεδιαστικές παραστάσεις. Στις 6, 13, 20 και 27 Φεβρουαρίου

 

   Η μουσική ξεκινάει. Πρωτότυπη. Μια σύνθεση της στιγμής, που βασίζεται 100% στη ψυχολογία του Δανιήλ εκείνη τη στιγμή.

   Ο Παναγιώτης και ο Μενέλαος εμπνέονται από αυτό που ακούν. Τους ξυπνάει ένα δυνατό συναισθημα. Μέσα σε ελάχιστα δευτερόλεπτα φτιάχνουν έναν ολόκληρο κόσμο στο μυαλό τους. Και βγαίνουν στη σκηνή για να τον χτίσουν, να τον ζωντανέψουν και να δημιουργήσουν μια αυθόρμητη, συναρπαστική, αυτοσχεδιαστική παράσταση επί τόπου. Εκείνη τη στιγμή.

     Κανένας από τους τρεις τους δεν έχει προετοιμάσει απολύτως τίποτα. Ολόκληρη η παράσταση δημιουργείται μπροστά στα μάτια των θεατών. Γεννιέται και πεθαίνει την ίδια βραδιά.

    Και λογικά κανένας από τους θεατές δεν θα πιστέψει ότι αυτό είναι αλήθεια. Αλλά αυτό είναι το improv theater.

   Το αυτοσχεδιαστικό θέατρο Improv Theater είναι μια ιδιαίτερη μορφή θεάτρου. Δεν υπάρχει κείμενο, δεν υπάρχουν προκαθορισμένοι χαρακτήρες, δεν υπάρχουν δικλείδες ασφαλείας. Οι ηθοποιοί με έμπνευση το οτιδήποτε, δημιουργούν στη στιγμή μια ιστορία επί σκηνής, μπροστά στα μάτια των θεατών. Αυτή η μορφή τέχνης είναι ευρέως γνωστή ως improv. Στο improv κάθε παράσταση είναι μοναδική.

   Ο Δανιήλ, ο Μενέλαος και ο Παναγιώτης ανήκουν στην ομάδα της ImproVIBE, της πρώτης σχολής Improv Theater στην Ελλάδα, που εδρεύει στην Αθήνα από το 2012. Στα χρόνια λειτουργίας της έχει οργανώσει θεατρικές παραστάσεις που παρουσιάζονται σε γνωστά θέατρα της Αθήνας, ενώ επίσης έχει κάνει περιοδείες για παραστάσεις και εκπαίδευση σε όλη τη χώρα.

   Η συνεισφορά της παγκοσμίως είναι επίσης σημαντική και έχει αναγνωριστεί ως ο πόλος του improv για την Ελλάδα. Από το 2015 διοργανώνει με τεράστια επιτυχία ετησίως στην Αθήνα το Mt. Olymprov, το διεθνές φεστιβάλ αυτοσχεδιαστικού θεάτρου της Ελλάδας.

   Ένα από τα σημαντικότερα κατορθώματά της είναι ότι παρουσίασε μια καινούργια μορφή θεάτρου και σήμερα πλέον υπάρχει μια ενεργή κοινότητα εκατοντάδων ανθρώπων που ασχολούνται με το improv.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Επιμέλεια σκηνικών - κοστουμιών, φωτογραφίες παράστασης, αφίσα: Ομάδα ImproVIBE

Σχεδιασμός Φωτισμού: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Παραγωγή: Ομάδα ImproVIBE

Site : www.improvibe.gr 

 

Παίζουν: Παναγιώτης Δελαβίνιας, Μενέλαος Πρόκος

Μουσική επί σκηνής (πλήκτρα): Δανιήλ Οικονομέας

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Αγορά εισιτηρίων μέσω viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theater/afto-eine-to-improv-theater/

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Φοιτητές / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 8 ευρώ

Κάθε Κυριακή στις 21:30

 

 

ΜΠΟΜΠΟΝΙΕΡΑ (ή Πώς Έλυσα Τα Θέματά Μου) (2η χρονιά)

      Λίγο πριν ανέβει και στην Ισπανία, υπό τον τίτλο «Recordatorios de boda», η κωμωδία του Βασίλη Τσιγκριστάρη, «Μπομπονιέρα» (ή Πώς Έλυσα Τα Θέματά Μου) παρουσιάζεται για 2η χρονιά, σε σκηνοθεσία Μάνου Κανναβού.

 

   Μία σύγχρονη ελληνική κωμωδία, μία παράσταση που με οδηγό το χιούμορ πραγματεύεται τα εμπόδια των ανθρώπων να διεκδικήσουν και να διατηρήσουν ερωτικές σχέσεις.

   «Για όλα αυτά που δεν έχουν ειπωθεί ποτέ στους οικείους μας και για όλα τα μικρά και μεγάλα μυστικά μας που κάποτε πρέπει να βγουν στην επιφάνεια»

 

   Η Χριστίνα σε μία κρίση πανικού εγκαταλείπει τη δεξίωση του γάμου της για να βρει καταφύγιο σε μία ταράτσα, την ακολουθεί ο καλύτερος της φίλος που προσπαθεί να σώσει την κατάσταση. Εκεί συναντoύν έναν άγνωστο, ο οποίος δεν θέλει για κανέναν λόγο να τους αποκαλύψει γιατί βρίσκεται εκεί. Όταν ανακαλύψουν ότι δεν υπάρχει τρόπος διαφυγής ο φόβος, η καχυποψία και η απόγνωσή τους θα αρχίσουν να αναδύονται. Μέσα απο συμπτώσεις και αποκαλύψεις έρχονται αντιμέτωποι με κωμικοτραγικές καταστάσεις που θ ́αλλάξουν την πορεία της ζωής τους για πάντα.

Μαζί θα εντοπίσουν και θα αναγνωρίσουν τους φόβους που τους καθιστούν ανίκανους ν’ αγαπήσουν, ν’ αγαπήθουν, να αισθανθούν ελέυθεροι και επιτυχημένοι. Ίσως αυτοί οι τρεις ασυνήθιστα διαφορετικοί άνθρωποι δεν έχουν βρεθεί και τόσο τυχαία σε αυτή την ταράτσα...

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Βασίλης Τσιγκριστάρης

Σκηνοθεσία: Μάνος Κανναβός

Σκηνικά – Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Μουσική Επιμέλεια: Μάνος Αντωνιάδης

Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

 

Παίζουν: Τάσος Δέδες, Αστέρης Κρικώνης, Νατάσα Σφενδυλάκη

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Αγορά εισιτηρίων μέσω viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Φοιτητές / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

 

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15.

 

 

ΠΩΣ ΝΑ ΝΙΚΗΣΕΙΣ ΤΗΝ ΜΟΝΙΑΞΙΑ (1η Πανελλήνια παρουσίαση)

   Ο Θεατρικός Οργανισμός Πρώτες Ύλες παρουσιάζει για 1η φορά στην Ελλάδα το έργο του Νήλ Λαμπιούτ «Πώς Να Νικήσεις Την Μοναξιά», σκηνοθεσία Χρήστος Λύγκας.

 

  H Τζόντυ και ο Μπράντ βρίσκονται αντιμέτωποι σαν ζευγάρι με την πιο δύσκολη απόφαση της ζωής τους. Ένας παλιός συμμαθητής από το σχολείο, ο Τέιτ, μοιάζει να είναι ο μόνος που είναι διατεθειμένος να τους βοηθήσει. Οι τρεις τους θα περάσουν τις διαχωριστικές γραμμές του Νόμου και της Ηθικής και θα αναζητήσουν σε αχαρτογράφητα νερά, στην γκρίζα ζώνη του καλού και του κακού, μια απάντηση στη μοναξιά τους.

   Στο τολμηρό και βαθειά σαρκαστικό «Πώς Να Νικήσεις Την Μοναξιά» ο Νήλ Λαμπιούτ μας φέρνει αντιμέτωπους με σκληρά ηθικά διλήμματα και αμείλικτα ερωτήματα για το νόημα της ύπαρξης και τα όρια της αγάπης. Το τέλειο ζευγάρι του παραμυθένιου “και ζήσαμε εμείς καλά” βρίσκεται στις αντίπερα όχθες ενός χάσματος που δεν μπορεί να γεφυρωθεί. Είναι στιγμές που η ζωή μοιάζει να σου γλιστρά μέσα από τα χέρια και αναρωτιέσαι πότε είναι η σωστή στιγμή που πρέπει να τελειώσει.

   Το «Πώς Να Νικήσεις Την Μοναξιά» μας φέρνει περισσότερο αντιμέτωπους με δύσκολα ερωτήματα παρά με απαντήσεις. Πόσο  ολοκληρωτικά ανήκουμε στον εαυτό μας και σε ποιό βαθμό  θυσιάζουμε το είναι μας για την ευτυχία του άλλου. Όσο συμπονετικοί κι αν πιστεύουμε ότι είμαστε, είναι στην πραγματικότητα ποτέ δυνατό να νιώσουμε αληθινά τον ψυχικό ή σωματικό πόνο του άλλου;

   Ο Νήλ Λαμπιούτ θίγει το  ευαίσθητο ζήτημα της εθελούσιας υποβοηθούμενης ευθανασίας, εκεί που η παράταση της ζωής είναι μια οδυνηρή μακρόσυρτη  πορεία προς ένα προδιαγεγραμμένο θάνατο, και την ίδια στιγμή κοιτάζει τη βαθύτερη υπαρξιακή διάσταση της απώλειας, του πένθους και της μοναξιάς.

 Ο Νήλ Λαμπιούτ ανήκει στην αιρετική θεατρική πρωτοπορία του αμερικανικού θεάτρου. Το κέντρο της προβληματικής του στα έργα του είναι η αμερικανική ψυχή, και επιδιώκει να κάνει μια ανατομία της νοσηρότητας, της υποκρισίας και του τραύματος του σύγχρονου αμερικανού - αλλά και γενικότερα του σύγχρονου ανθρώπου.

 

* Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Νήλ Λαμπιούτ

Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου – Παγκουρέλη

Σκηνοθεσία:  Χρήστος Λύγκας

Δραματουργική Επιμέλεια: Τόρστεν Ίσραελ

Εικαστικό Περιβάλλον: Γιάννης Μετζικώφ – Πρώτες Ύλες

Μουσική: Γιώργος Κουμεντάκης

Μουσική Επιμέλεια: Νίκος Τριβουλίδης

Σχεδιασμός φωτισμού: Πρώτες Ύλες

Φωτογραφίες: Νάσια Στουραΐτη

Γραφιστικά: Γιώργος Κτενίδης

Επικοινωνία/ Δημόσιες Σχέσεις: Χρύσα  Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Θεατρικός Οργανισμός «Πρώτες Ύλες»

 

Παίζουν: Μαρία Μπρανίδου, Χρήστος Λύγκας, Γεράσιμος Μαύρος

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 100' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Προπώληση εισιτηρίων

TICKETSERVICES

Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)

Τηλεφωνικά: 210 7234567

Online: https://www.ticketservices.gr/event/pos-na-nikiseis-tin-monaksia-vault/

 

Γενική είσοδος: 13 ευρώ

Φοιτητές / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

Ατέλειες: 8 ευρώ

 

Από το Σάββατο 12 Φεβρουαρίου, κάθε Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 18:00

 

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

 

*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ

 

*Κατά την είσοδό τους στο θέατρο οι θεατές οφείλουν να επιδεικνύουν πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης, καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Στη παράσταση θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα προστασίας από τον Covid-19.

 

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

FB Page: http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  

Instagram: vault.theatre.plus (https://www.instagram.com/vault.theatre.plus/?hl=el)

Μελενίκου 26 Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες (11:00 - 14:00 & 17:00 - 21:00)  : 213 0356472, 6951832070

Προπώληση viva.gr :  https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

Email: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. 

 

Περισσοτερα ...

Πρώτος κύκλος μαθημάτων θεάτρου και χορού από το Θέατρο Όροφως

Ξεκινά ο πρώτος κύκλος μαθημάτων θεάτρου και χορού

από το Θέατρο Όροφως!

Έναρξη Τρίτη 18 Ιανουαρίου

 

Τέλος εορτών, έναρξη μαθημάτων!

Το Θέατρο Όροφως εγκαινιάζει τον πρώτο κύκλο μαθημάτων θεάτρου και χορού, που θα πραγματοποιούνται κάθε εβδομάδα με ημερομηνία έναρξης την Τρίτη 18 Ιανουαρίου!

 

Σύγχρονος Χορός, Ενδυνάμωση και Stretching

από την Κατερίνα Ηλιοπούλου

Κάθε Τρίτη 16:00 – 17:00

Το μάθημα βασίζεται στη τεχνική Limo-Release με στοιχεία flying-low και αποσκοπεί στην ενδυνάμωση του μυϊκού συστήματος, τον συντονισμό των μελών, την ευλυγισία και ευκινησία του σώματος μας. Μέσα από κινητικά μοτίβα, οι συμμετέχοντες μαθαίνουν χρησιμοποιώντας τη βαρύτητα, την αναπνοή και τους μοχλούς του σώματος τους να αλλάζουν ποιότητες και δυναμικές στη κίνηση τους. Διαχειρίζονται το χώρο, τον χρόνο, τον ρυθμό και την ενέργεια έχοντας ως στόχο την εκφραστική κίνηση. Αποκτώντας σταδιακά εμπιστοσύνη και δύναμη, επιδιώκεται η ελευθερία της κίνησης.

Το επίπεδο είναι ανοιχτό και απευθύνεται σε όλους όσους αγαπούν την κίνηση ανεξαρτήτου εμπειρίας.

 

Εργαστήρι Υποκριτικής και Αυτοσχεδιασμού

από την Έφη Κεραμίδα

Κάθε Τρίτη 18:00 – 21:00

Μέσα από ειδικές ασκήσεις οι συμμετέχοντες εξερευνούν τον εαυτό τους. Στόχος είναι η ενίσχυση της φαντασίας και της δημιουργικότητας, η ανάπτυξη των εκφραστικών μέσων, όπως η φωνή και το σώμα, η δημιουργία επικοινωνιακών καναλιών, η διανοητική εγρήγορση και η άνεση εκμετάλλευσης τυχαίων συμβάντων σε ευρηματικές θεατρικές δράσεις.

Η θεατρική ομάδα που θα προκύψει μέσα από αυτό το ταξίδι θα αποκτήσει το δικό της όνομα και τη δική της ταυτότητα παρουσιάζοντας μελλοντικά στον χώρο του Θεάτρου Όροφως τις δικές της παραστάσεις. Επίσης, θα γίνεται προετοιμασία μονολόγων για εισαγωγή σε δραματικές σχολές.

 

 

Κινησιολογία

από την Μαρία Ζησιμοπούλου

Κάθε Τετάρτη 18:00 – 19:00

Τα μαθήματα Κινησιολογίας απευθύνονται σε επαγγελματίες και ερασιτέχνες του θεάτρου και του χορού. Στα μαθήματα οι συμμετέχοντες θα γνωρίσουν το σώμα τους και πώς να δουλέψουν με αυτό. Θα βοηθήσουν το σώμα μας να επεκτείνει τα εκφραστικά του μέσα, καθώς και να τα αποκωδικοποιήσουν. Θα εξερευνήσουν την ενέργεια του σώματος και της κίνησης.

 

Θεατρικό παιχνίδι για παιδιά και εφήβους

από τον Δημήτρη Ζαπάντη

Κάθε Σάββατο

1η ώρα 10:30-11:30 ηλικία 5-8 χρονών

2η ώρα 11:30 -12:30 ηλικία 9 – 16 χρονών

Η θεατρική τέχνη από τα αρχαία χρόνια εφαρμόζεται ως μέθοδος εξωτερίκευσης συναισθημάτων σε μικρούς και μεγάλους. Συγκεκριμένα, το θεατρικό παιχνίδι ως έκφανση του θεάτρου, αποτελεί για τις μικρές ηλικιακές ομάδες μετά την πρώτη σχολική ηλικία και την εφηβεία, μια δημιουργική μέθοδο η οποία μέσω της δραματικής μεταφοράς, της κίνησης, της εναλλαγής ρόλων και των παιχνιδιών· βοηθά στην ανάπτυξη των μικρών μας φίλων. Βοηθά τους νέους να αλληλοεπιδρούν προωθώντας τις αναπτυξιακές διεργασίες μέσω της θεατρικής τέχνης.

Οι μικροί μας φίλοι μέσα από δραματοποίηση γνωστών παραμυθιών, θα εξωτερικεύσουν την αναπαράσταση της εσωτερικής φαντασιακής τους σκηνής.

Παράλληλα, οι έφηβοι θα δοκιμάσουν εναλλαγή ρόλων και θεατρικά παιχνίδια. Θα κατασκευάσουν την δική τους ιστορία, την οποία θα δραματοποιήσουν.

 

Πληροφορίες / Κρατήσεις: 2611810983, 6939835990

Με την τήρηση των υγειονομικών μέτρων

 

Θέατρο Όροφως

Όθωνος Αμαλίας 112

E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.

Facebook: Θέατρο Όροφως

Instagram: theatro.orofws

 

Περισσοτερα ...

Αγαμέμνων του Γιάννη Ρίτσου στο θέατρο Λιθογραφείον

Γιάννη Ρίτσου Αγαμέμνων

σαν ένας ωραίος νεκρός


Ο Αγαμέμνων του Γ. Ρίτσου κατεβαίνει από το βάθρο του ήρωα και γίνεται ο άνθρωπος που αγωνιά για το εφήμερο της ύπαρξης. Κατανοεί τη ματαιότητα της φιλοδοξίας και ξεκαθαρίζει τους προσωπικούς του λογαριασμούς την ύστατη στιγμή πριν το φοβερό βήμα.

Είναι  ένα κείμενο ενδοσκόπησης, ωριμότητας και ταπεινότητας.

Ο ποιητής επιλέγει μια μεγάλη μορφή της δραματουργίας, την απογυμνώνει από τα ηρωικά της στοιχεία και την μετατρέπει σε ένα γνώριμο, “καθ΄ημάς” πρόσωπο. Ο Αγαμέμνων αφήνει κατά μέρος τον ρόλο του ηγέτη και συνομιλεί με τον άνθρωπο μέσα του και απέναντί του.

Μετά την επιτυχημένη πρεμιέρα που δόθηκε στο διαδίκτυο σε ζωντανή μετάδοση ( live streaming) από το θέατρο Λιθογραφείον της Πάτρας τον Δεκέμβριο του 2020, ένα χρόνο μετά ο Αγαμέμνων του Γ. Ρίτσου σκηνοθεσία Δ. Γεωργαλά, επανέρχεται για 15 παραστάσεις στον ίδιο χώρο δια ζώσης.



Ταυτότητα της παράστασης :

Αγαμέμνων του Γιάννη Ρίτσου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Γεωργαλάς                        

Σκηνικά - Kοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος                            

Σχεδιασμός Φωτισμών: Ευσταθία Δρακονταειδή                           

Επιμέλεια κίνησης: Θέμης Παυλής                                  

Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Τσιμάρας

Φωτογραφίες : Γιώργος Στυλιανός

Δημιουργικό : Αναστάσιος Σωτηρίου

Παραγωγή : Βιομηχανική

Ερμηνείες : Γεράσιμος Σοφιανός & Μαρίνα Παντελάκη                               

Διάρκεια 65΄


 

Πρόγραμμα Παραστάσεων :

17,18,19/12  Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή    21.15

25,26,27/12  Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα        21.15

1,2,3/ 1        Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα        21.15

7,8,9/1         Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή    21.15

14,15,16/1    Παρασκευή,Σάββατο, Κυριακή     21.15

Θέατρο Λιθογραφείον

Μαιζώνος 172Β

Πάτρα

τηλ. Κρατήσεων – πληροφορίες : 2610.328394

Εισιτήρια:

ticketservices.gr/agamemnon-theatro-lithografeion

12 € κανονικό

10 €  μειωμένο ( ανέργων, ΑΜΕΑ, φοιτητικό, ατέλεια ηθοποιών)

 

Περισσοτερα ...

"The Prudes" ~ Κριτική


Σε μια κοινωνία που λίγους μήνες πριν βίωσε έντονα το κίνημα του #MeToo και που έρχεται αντιμέτωπη καθημερινά εδώ και εκατοντάδες χρόνια με κάθε είδους στερεότυπα, ταμπού και συντηρητικές αντιλήψεις, το να μιλήσει κανείς για τη σεξουαλική του ζωή ή ακόμα περισσότερο για κάποιο προσωπικό τραύμα ή κακοποίηση που αφορά αυτή, δημιουργεί αυτόματα μια άβολη και αλλοπρόσαλλη κατάσταση. Ο Neilson, αντλώντας βασικά στοιχεία από το in yer face theater, θίγει ένα ζήτημα λεπτό επί σκηνής και δημιουργεί πολύ σουρεαλιστικές κωμικές στιγμές. Ταυτόχρονα οι ήρωες αποκαλύπτουν μια ιστορία για ένα προσωπικό τραύμα και το πώς το διαχειρίζονται. Πώς μπορεί ένα τέτοιο τραύμα να επηρεάσει τη σεξουαλική ζωή με τον σύντροφό σου; Μπορεί εκείνος να το αποδεχτεί και να συνεχίσει; Κι άλλες αντίστοιχες σκέψεις και προβληματισμοί γεννιούνται στο μυαλό μας καθώς παρακολουθούμε την έντονη αυτή ιστορία, που με μεγάλη μαεστρία και σκηνοθετική ευφυΐα, επιμελήθηκε ο Βαγγέλης Λάσκαρης.

Οι δύο πρωταγωνιστές, Η Αγγελική Γρηγοροπούλου και ο Θανάσης Ισιδώρου με πολλή διάθεση, χιούμορ, ταλέντο, αμεσότητα και διάδραση τόσο μεταξύ τους όσο και με το κοινό, μας χάρισαν απλόχερα μια εξαιρετική θεατρική στιγμή. Το συγκεκριμένο κείμενο, η εύστοχη επιλογή των ηθοποιών, η αμεσότητα στη σκηνοθεσία, το λιτό και μοντέρνο σκηνικό, η μουσική επιμέλεια, η «ζεστή» και φιλόξενη σκηνή του Vault, βοήθησαν στην άψογη επικοινωνία με το κοινό, που ως μέρος του κι εγώ, μπορώ να πω με σιγουριά πως με κρατούσαν σε υψηλό ενδιαφέρον και είτε γελούσα με τα έξυπνα και όχι χιλιοπαιγμένα αστεία, είτε προβληματιζόμουν για την κοινωνία μας και τις αντιλήψεις της.

Μια φρέσκια, μοντέρνα, γλυκόπικρη και επίκαιρη παράσταση με στόχο την αφύπνιση και την ευαισθητοποίηση των θεατών. Μια παράσταση- κοινωνικό πείραμα. Χιούμορ, ροή λόγου, εξαιρετική ενέργεια από τους ηθοποιούς και ως ξεκάθαρος στόχος τα μηνύματα κατά της κακοποίησης και κάθε είδους ταμπού και προκαταλήψεων ο Βαγγέλης Λάσκαρης, με το κείμενο του Neilson και έχοντας επιλέξει χαρισματικούς συνεργάτες, δημιουργεί μια παράσταση που δεν πρέπει να χάσετε!



της Αλεξάνδρας Γαϊδατζή,

τεταρτοετούς φοιτήτριας θεατρικών σπουδών
στο Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών

 



Διάβασε περισσότερα: "The Prudes" του Anthony Neilson για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

 

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Από τη Δευτέρα 18 Οκτωβρίου έως την Τρίτη 11 Ιανουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Παίζουν (αλφαβητικά) : Αγγελική Γρηγοροπούλου, Θανάσης Ισιδώρου

Συγγραφέας Anthony Neilson

Μετάφραση : Δημήτρης Κιούσης

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Λάσκαρης

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση και ενορχήστρωση : Πάνος Πανάκος

Σκηνικός χώρος και ενδυματολογική επιμέλεια: Ντιάνα Σκιαδά

Κίνηση και χορογραφίες : Φώτης Νικολάου

Φωτογραφίες: Ίρις Κατσούλα

Αφίσα παράστασης : Γιάννης Κεντρωτάς

Επιμέλεια προγράμματος: Εκδόσεις Αιγόκερως

Δημόσιες σχέσεις : Biri Biri Communication

Παραγωγή: ProvaT.O. Athens (Prova Theatre Organization) A.M.K.E.

Περισσοτερα ...
Subscribe to this RSS feed
Click here - fbetting view betfair bonus