Πρόγραμμα παραστάσεων θεάτρου Act 2019-2020

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Πρόγραμμα παραστάσεων θεάτρου act 2019-2020

Το θέατρο act ανακοινώνει το πρόγραμμα των παραστάσεών του για τη θεατρική σεζόν 2019-2020. Το πρόγραμμα αποτελείται από παραστάσεις για ενήλικες και για παιδιά, από βραδιές stand-up comedy και από φιλοξενίες μετακλήσεων από Αθηναϊκές σκηνές. Ξεχωρίζουν οι παραγωγές που ετοιμάζει το act παραμένοντας πάντα πιστό στην υποστήριξη της πρωτότυπης τοπικής καλλιτεχνικής παραγωγής. Για πληροφορίες σχετικά με μαθήματα, εργαστήρια και σεμινάρια, για ενημέρωση σχετικά με πιθανές αλλαγές στις ώρες έναρξης των παραστάσεων αλλά και για πιο λεπτομερείς πληροφορίες το κοινό μπορεί να καλεί στα τηλέφωνα του θεάτρου 2610272037 και 6936122263 ή να επισκέπτεται την ιστοσελίδα και τις σελίδες των μέσων κοινωνικής δικτύωσης του θεάτρου act (Act Theater Patras). Κατά τη διάρκεια της σεζόν θα ανακοινωθούν και άλλες ακόμα παραστάσεις που θα συμπληρώσουν το πρόγραμμα του θεάτρου, ενώ ενδέχεται να υπάρξουν μικρές αλλαγές και επαναλήψεις στο πρόγραμμα. Όλες οι παραστάσεις ξεκινούν στις 21.30 εκτός από τις παραστάσεις της Κυριακής που θα ξεκινούν στις 19.30 (απογευματινή) ή στις 22.00 (βραδινή) . Οι παραστάσεις της παιδικής σκηνές θα ξεκινούν το Σάββατο στις 18.00 και την Κυριακή στις 12.00.

Ακολουθεί η αναλυτική παρουσίαση του προγράμματος για τη σεζόν 2019-2020:

Βικτόρ ή Τα παιδιά στην εξουσία

του Ροζέ Βιτράκ / από την ομάδα Σκαλέτα

Ένας μικρούλης αποκαλύπτει την υποκρισία της οικογένειάς του και τη σαπίλα της αστικής τάξης στην οποία ανήκει.

Σκηνοθεσία

Γεωργία Ηλιοπούλου

10, 11, 12, 13 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

A tale of a bloody guitar

από την ομάδα bad eggs

Μια χειροποίητη devised κωμωδία με πολλή κίνηση και τραγούδι (και, φυσικά, θεατρική ξιφασκία!).

18, 19, 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Τα καινούργια ρούχα του βασιλιά

βασισμένο στο παραμύθι του Χ. Κ. Άντερσεν

Ένας ματαιόδοξος βασιλιάς προσλαμβάνει νέους, πονηρούς ράφτες για να του φτιάξουν ένα κοστούμι που όμοιό του δεν υπάρχει.

Διασκευή - Σκηνοθεσία

Γεωργία Ηλιοπούλου

Μουσική σύνθεση

Διονύσης Μπάστας

Σκηνικά αντικείμενα - Κοστούμια

Μαρία Βασιλάκη

Κινησιολογία

Εύη Χαμπλά

Φωτισμοί

Ιωάννης Αναστασόπουλος

Στίχοι τραγουδιών

Τηλέμαχος Τσαρδάκας

Παίζουν και τραγουδούν

Νικόλας Βεκράκος

Χριστίνα Κουταλιάγκα

Κωνσταντίνα Μαγκαφά

Νικόλας Τσίχλας

Από 19 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ κάθε ΣΑΒΒΑΤΟ στις 18.00 και ΚΥΡΙΑΚΗ στις 12.00

Πάσπαργος

Τρεις ιστορίες προσφυγιάς διαδραματίζονται μεταξύ Ελλάδας και Μέσης Ανατολής σε διαφορετικές χρονικές στιγμές αλλά πάντα με κοινό σημείο αναφοράς τη βραχονησίδα Πάσπαργος.

ΚΕΙΜΕΝΟ - Σκηνοθεσία

Τηλέμαχος Τσαρδάκας

Σκηνογραφία

Έβης Χρήστου

Μουσική

Διονύσης Μπάστας

Κοστούμια

Μαρία Βασιλάκη

Φωτισμοί

Νίκος Σωτηρόπουλος

Ερμηνεύουν

Έφη Κιτσαντά

Κώστας Κουτρουμπής

Γιάννης Τσάκωνας

24, 25, 27, 31 ΟΚΤ. ΚΑΙ 1, 2, 3, 7, 9, 10 ΝΟΕΜ.

Αλέξανδρος Μαλιάτσης & Αλέξανδρος Κοψιάλης: «Η πρώτη μας φορά»

stand-up comedy show

Δύο από τους πιο ταλαντούχους κωμικούς της νέας γενιάς σε ένα ξεκαρδιστικό show.

26 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Patriñi Skiñi Στα Νταπ

stand-up comedy με τους Γιούλη Δημακοπούλου, Μάριο Δημητρόπουλο, Jim Κλήτσα, Αθήνα Φους και άλλους.

30 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Με παρουσιαστή τον Ηλία Φουντούλη

24 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Με παρουσιαστή τον Ανδρέα Πασπάτη

17 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

Με παρουσιαστή τον Στέλιο Ανατολίτη

Έρως – Ήρως

του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη

Ο Γιωργής, νεαρός βαρκάρης, αγαπάει την Αρχόντω αλλά ένα βράδυ τον ξυπνάνε ήχοι γάμου από το σπίτι της. 

Σκηνοθεσία

Αλέξανδρος Μπαλαμώτης

Σκηνικό - Κοστούμι

The Prodigy Theatre Co.

Φωτισμοί

Κωνσταντίνος Αναγνώστου

Ερμηνεία

Αντώνης Κυριακάκης

5 ΚΑΙ 12 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Δημήτρης Χριστοφορίδης: «Θα γίνει μαλακία»

stand-up comedy

Ο γνωστός κωμικός μοιράζεται τις σκέψεις του στη νέα σόλο δουλειά του, μετά τη μεγάλη επιτυχία των παραστάσεων «Στα Βούτυρα» και «Lower με C».

6 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Mikeius & Θανάσης Κάιν Σαμαράς: «Δεν πετάμε τίποτα!»

stand-up comedy show

Ο Mikeius επιστρέφει στην Ελλάδα για περιοδεία μετά από δύο χρόνια και ενώνει τις δυνάμεις του με τον γνωστό και μη εξαιρετέο Θανάση Κάιν Σαμαρά.

8 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Όταν η Κάλλας συνάντησε την Μονρό

Η μια έμεινε στην ιστορία για τη φωνή της. Η άλλη έμεινε στην ιστορία για την ομορφιά της. Η σκηνή του θεάτρου γίνεται ένας μυστήριος τόπος συνάντησης των δύο γυναικών, που η ζωή τους απασχολεί ακόμα και σήμερα.

Κείμενο - Ερμηνεία

Σταματοπούλου Δανάη

Τζελέπη Αναστασία

Σκηνοθεσία

Άρτεμις Γρύμπλα

Κωνσταντίνος Μπιμπής

Φωτισμοί

Στέλιος Πλασκοβίτης

13 ΚΑΙ 14 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Μαρία Πολυδούρη: Μόνο γιατί μ’ αγάπησες

Ένα γράμμα που δεν έφτασε ποτέ στον παραλήπτη του. Ένας ανεκπλήρωτος έρωτας. Η Μαρία Πολυδούρη. Ποιήματα, νότες, τραγούδια. Ένα ταξίδι χωρίς τέλος.

Μουσική

Γιώργος Δίπλας

Ποίηση

Μαρία Πολυδούρη

Κείμενα

Ελευθερία Θάνογλου

Ενορχήστρωση

Διονύσης Μπάστας

Σκηνοθεσία

Κατερίνα Τασσύ & Γιώργος Δίπλας

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ

Δώρα Πετρίδη

Κατερίνα Τασσύ

15, 16, 17 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Οι κάτω απ’ τ’ αστέρια

του Τηλέμαχου Τσαρδάκα

Μετά την επιτυχία σε Λονδίνο και Άμστερνταμ, τα δεκάδες sold out σε παραστάσεις στην Αθήνα και σε διάφορες πόλεις της περιφέρειας, τις διθυραμβικές κριτικές κοινού και κριτικών, ο μεγάλος, αγνός και εφηβικός έρωτας της Μενίτας και του Νικολή, επιστρέφει κάτω από τα αστέρια του Θεάτρου Act για πολύ λίγες παραστάσεις.

Σκηνοθεσία

Άρτεμις Γρύμπλα, Λίλα Μπακλέση & Κωνσταντίνος Μπιμπής

Σκηνικά

Αντώνης Χαλκιάς

Φωτισμοί

Σεσίλια Τσελεπίδη

Ερμηνεία

Λίλα Μπακλέση

Κωνσταντίνος Μπιμπής

20, 21 και 27, 28 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Η μικρή Ευρώπη

του Δημήτρη Ζουγκού

Είκοσι ρόλοι. Δύο ηθοποιοί. Μία κωμόπολη της ελληνικής επαρχίας. Ένας τοπικός τηλεοπτικός σταθμός. Μία μέρα που θ’ αλλάξει τον ρου της ιστορίας για πάντα.

Σκηνοθεσία

Κωνσταντίνος Μπιμπής

Βοηθός σκηνοθέτη

Δώρα Τσάγκα

Σκηνικά-κοστούμια

Μαρία Βασιλάκη

Φωτισμοί

Ιωάννης Αναστασόπουλος

Βίντεο

Σοφοκλής Μπιμπής

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ

Δημήτρης Τζαβάρας

Ιωάννης Αναστασόπουλος

22, 23, 24, 29, 30 ΝΟΕΜ. και 1, 6, 7, 8 ΔΕΚ.

Το ελεύθερο ζευγάρι

των Ντάριο Φο & Φράνκα Ράμε

Ένα ζευγάρι, ο γάμος τους, οι εραστές και οι απόπειρες αυτοκτονίας. Μια τρελή κωμωδία με γέλιο, συγκίνηση αλλά και απρόοπτες εξελίξεις.

Σκηνοθεσία

Δήμητρα Λαρετζάκη

Σκηνικά - κοστούμια

Μαρία Βασιλάκη

Ερμηνεύουν

Κατερίνα Τασσύ

Παλαιολόγος Χαλίδας

Από 13 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

Ήρα Κατσούδα: «Για γυναίκα καλή είναι»

stand-up comedy show

30 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

Leopold ή Κόβοντας τα δάχτυλα του κοινού

του Θανάση Τριαρίδη

Βασισμένο στην ιστορία του Λεοπόλδου του Β’,

βασιλιά του Βελγίου και εκούσια ιδιοκτήτη του Κονγκό για περισσότερο από δυο δεκαετίες. Ένα έργο που δεν μένει στα συνηθισμένα.

Σκηνοθεσία

Μαρία Τσομπανάκου

Ερμηνεία

Μαίρη Ξένου

Σπέσιαλ Εφέ

Αλέξανδρος Λόγγος

Φωτισμοί

Γιώργος Ψυχράμης

15 ΚΑΙ 16 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

Football. Το παιχνίδι της ανθρωπότητας

 του Θανάση Τριαρίδη

Μια παράσταση που μιλάει για την ιστορία της ανθρωπότητας μέσα από το ποδόσφαιρο.

Σκηνοθεσία

Τριαντάφυλλος Δελής 

Κινησιολογία

Πασχαλιά Ακριτίδου 

Μουσική

Γιώργος Οικονόμου

Σχεδιασμός φωτισμών

Δημήτρης Κοκολινάκης

Ερμηνεία

Σήφης Πολυζωίδης

7, 8, 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Σταθμός Ωρίων

του Γιάννη Σιδέρη

Το πρώτο ανέβασμα στο θέατρο ενός έργου που εξετάζει τα όρια και τη σκέψη του καθενός.

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ

Γιάννης Σιδέρης

Δημήτρης Ζαπάντης

ΔραματουργίΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ

Δημήτρης Ζαπάντης

ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ

Ελένη Ασλανίδη

ΜΟΥΣΙΚΗ

Νάσος Ευστρατιάδης

ΕΡΜΗΝΕΙΑ

Ειρήνη Νικολοπούλου

Γεωργία Κιμιοπούλου

Μαρία Κουστουράκη

Γιάννης Σιδέρης

και άλλοι.

11, 12 ΚΑΙ 18, 19 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Άγγελος Σπηλιόπουλος: «Το φιλέτο της αγοράς»

stand-up comedy show

Μια παράσταση για τους λάτρεις των one-liners αστείων, γεμάτη λογοπαίγνια, παρατηρήσεις και μπόλικο σουρεαλισμό.

21 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Το άγχος

 Αντλώντας έμπνευση από τη μαύρη κωμωδία «Κβετς» του Στίβεν Μπέρκοφ, η παράσταση μιλάει για το άγχος και το φόβο που νιώθουμε αλλά και για όλα εκείνα που δεν τολμάμε να πούμε.

Σκηνοθεσία

Ευθύμης Χρήστου

Κείμενο - Δραματουργική επεξεργασία

Οι ηθοποιοί

Επιμέλεια σκηνικού χώρου

Βενετία Νεστορίδου

Παίζουν

Αντριάνα Ανδρέοβιτς

Ελένη Ανδρικοπούλου

Γιώργος Ζυγούρης

Κώστας Κουτρουμπής

Αντώνης Κυριακάκης

Χριστίνα Ντέμου

Στέλιος Παυλόπουλος

20, 21, 22, 23, 24 ΜΑΪΟΥ

 

ΕΙΔΙΚΕΣ ΕΥΧΑΡΙΣΤΙΕΣ ΣΤΟ ΔΗΠΕΘΕ ΠΑΤΡΑΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΥΛΙΚΟΤΕΧΝΙΚΗ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ

 

ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ: 

Πελοπόννησος, pelop.gr , thebest.gr, Τέταρτο, Άρωμα FM, happyweek.gr, presspop.gr, patrasevents.gr, Άνοιξη fm, Sidoux café, Δίηχο, tempo24, Cafe Cinema, Συνδετήρας, pelopolitismos.wordpress.com, The locals.gr, upfm, απτάλικο, jambacopy, locale, sinradio.gr, city café 

ΧΟΡΗΓΟΙ ΘΕΑΤΡΟΥ: GALAXY CITY CENTER HOTEL, MONO, NoiseBoxStudio, THE BESTNEWS

Περισσοτερα ...

"Σούπερ ΣΟΣ" στο θέατρο Θησείον

Έρχεται από 18 Σεπτεμβρίου και για λίγες παραστάσεις στο θέατρο Θησείον, η μυστηριώδης κωμωδία...

 Σούπερ ΣΟΣ

Μήπως ο Superman έχει κάποια "Νευρολογική Πάθηση" που τελικά τον κάνει τόσο δυνατό και Σούπερ;

Μήπως το να έχεις υπερδυνάμεις δεν είναι κάτι φανταστικό αλλά κάτι πολύ πολύ πραγματικό;

Το να "νικάς" σου δίνει μεγάλη χαρά, σε κάνει περήφανο και χαμογελαστό!

Κι όταν "χάνεις" θα θελες να έχεις έστω μια Σούπερ δύναμη κάποιου Ήρωα που ταυτιζόσουν από μικρό παιδί, για να πετύχεις αυτό που θέλεις.

Μήπως όμως ένας Σούπερ ήρωας κρύβεται μέσα σε κάθε έναν από εμάς;

Αυτός που φαίνεται να είναι ο πιο ακατάλληλος τελικά μπορεί να κρύβει μέσα του την δύναμη για την σωτηρία του κόσμου...

Ο Πασίγνωστος, για τα πειράματα του, καθηγητής νευρολογίας Δόκτωρ Πορφύριος Αλεξιάδης δημιουργεί ένα μοναδικό για τα δεδομένα Escape Room που μόνο αν χρησιμοποιήσεις τις Σούπερ δυνάμεις σου θα μπορέσεις να βγεις...

Πρώτοι οι ανυποψίαστοι τριτοετείς φοιτητές του θα μπουν μέσα στο παιχνίδι και θα κληθούν να ανακαλύψουν μόνοι τους ποιες Σούπερ δυνάμεις χρειάζεται να χρησιμοποιήσουν για να "Βγουν νικητές!"

Με την βοήθεια των νευρολογικών παθήσεων!


Ανακάλυψε τον Σούπερ ήρωα που κρύβεις μέσα σου!!!


Συντελεστές

Σύλληψη: Ηώς Αντωνοπούλου

Κείμενο-Σκηνοθέσια: Ηλίας Μενάγιερ

Ερμηνεύουν: Ειρήνη Καρπούζη, Γιάννης Μόσιος, Νατάσα Στεφανάτου, Τάσος Χρυσόπουλος

Κίνηση: Ηώς Αντωνοπούλου

Σκηνικά: Νατάσα Στεφανάτου

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρία Μανασή

Φιλική συμμετοχή: Γιώργος Σίμωνας

Εταιρία παραγωγής: Creatists 

Ημέρες παραστάσεων: Τετάρτη έως Κυριακή στις 21:00

TΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Γενική είσοδος: 12€

Προπώληση: 10€

Ομαδικό (πέντε άτομα και πάνω): 8€

Ανέργων, φοιτητικό, ατέλεια, ΑΜΕΑ: 5€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: ticketservices.gr

Τηλεφωνικές κρατήσεις : 210-3255444 (Δευτέρα – Παρασκευή 10:00 – 17:00) (Ανοιχτό μόνο τις ημέρες των παραστάσεων)

Εύκολη πρόσβαση για ΑΜΕΑ.

Περισσοτερα ...

Through Bodies από την Company ODOS

Through Bodies από την Company ODOS είναι μια παράσταση που αποτελείται από μικρού μήκους αυτοτελή έργα σύγχρονου χορού, ακροβατικής και κινηματογράφου.

Οι καλλιτέχνες των έργων συνδυάζουν μια διεθνή ομάδα προερχόμενη από το Βέλγιο, την Ελβετία, την Σουηδία και την Ελλάδα. Το κέντρο συνάντησης τους βρίσκεται στην πόλη της Πάτρας όπου θα μας προσκαλέσουν στο δημιουργικό τους κόσμο μέσα από μια ολοκληρωμένη βραδιά παραστατικών τεχνών.

Πότε: 13. Σεπτεμβρίου 2019 / 21.30
Που: Dansarte - Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού-Τατιάνας Λοβέρδου Καρόλου 1 & Όθωνος Αμαλίας Πάτρα
Τιμή: 8.00 €
Κρατήσεις: 694 833 66 83 / 694 143 95 89

www.cieodos.com
www.dansarte.gr

RISING DRAGON REDBIRD FLYING by Company ODOS 20’
Χορός: Lito Anastasopoulou, Knut Vikström Precht / Χορογραφία: Maja Zimmerlin / Μουσική: Dimos Vryzas

TELOS (work in progress) by Unités Nomade 20’
Ακροβατική- Σύλληψη: Kritonas Anastasopoulos / Σκηνοθεσία- Σύλληψη: Michel Bernard

SONG OF MYSELF by Ma performance lab 15’
Χορός- Χορογραφία: Loukiani Papadaki / Σύλληψη-Χορογραφία: Thalia Ditsa /
Μουσική: Spyros Polychronopoulos

ANASA & GENNA by ODOS Productions 10’
Ταινίες χορού μικρού μήκους / Σκηνοθεσία: Maja Zimmerlin & Thomas Delord

Ευχαριστίες στο φωτογράφο: 50mm Lens Guy aka Thomas Delord

Περισσοτερα ...

Σαμοθράκης Νήματα: Συνέντευξη με την ηθοποιό Δήμητρα Ταρούση από τη θεατρική ομάδα "OMI GOAT"

της Διονυσίας Αλβανού

Μιας και η άνοιξη ήρθε και το καλοκαίρι είναι όλο και πιο κοντά, ένας νησιώτικος αέρας φύσηξε στην πόλη, με την παράσταση «Σαμοθράκης Νήματα» να καταφθάνει στο θέατρο Λιθογραφείο στις 13 και 14 Απριλίου. Η Δήμητρα Ταρούση, από την θεατρική ομάδα OMI GOAT, μου παραχώρησε μία συνέντευξη εφ' όλης της ύλης, η οποία έπλεξε το δικό μου «νήμα» με το νησί, ακόμα και αν δεν έχω βρεθεί ποτέ (μέχρι τώρα) σε αυτό.

Στο τέλος της συνέντευξης, θα βρείτε όλες τις απαραίτητες πληροφορίες για την παράσταση «Σαμοθράκης Νήματα».

-Ποιοι είναι οι OMI GOAT και πώς προέκυψαν;

Οι ΟΜΙ GOAT είναι ένας 14μελής θίασος που απαρτίζεται από ανθρώπους που συναντήθηκαν  τον Οκτώβριο του 2017 στα πλαίσια του σεμιναρίου documentary theater «Σαμοθράκη, μια θεατρική καταγραφή», που οργάνωσε το θέατρο Άλφα -Ιδέα με καθηγητές τους Κώστα Γάκη και Άκη Φιλιό. Μέσα από αυτό το σεμινάριο, φτιάξαμε την παράστασή μας «Σαμοθράκης Νήματα» και η ανάγκη μας κι η θέληση μας να ταξιδέψει αυτή η παράσταση, μας έκανε να δώσουμε κι ένα όνομα στην ομάδα μας. Ένα όνομα με σαφή αναφορά στο νησί της Σαμοθράκης, καθώς όποιος την επισκεφτεί διαπιστώνει πως είναι ένα νησί με 3.000 κατοίκους και 80.000 κατσίκια (δανειζόμενη φράση από το έργο).

-Τι είναι το “documentary theater”; Σε αυτό το είδος θεάτρου βασίζεται η φιλοσοφία της ομάδας;

Το “documentary theater”, είναι ένα είδος θεάτρου, το οποίο χρησιμοποιεί ως πηγή προϋπάρχον και αληθινό υλικό από εφημερίδες, ιστορικά βιβλία, συνεντεύξεις, ιδανικά χωρίς να αλλοιώνει το περιεχόμενο. Ουσιαστικά το κείμενο της παράστασης δεν υπάρχει, αλλά γράφεται με βάση την έρευνα και την καταγραφή των παραπάνω στοιχείων. Σίγουρα το έναυσμα για τη δημιουργία της ομάδας μας ήταν το documentary theater, ένα θέατρο βιωματικό, άμεσο, που αμέσως καταφέρνει να σε συνδέσει με την αλήθεια της ζωής. Αυτό μας γοήτευσε και μας έδεσε σαν ομάδα, μας έκανε να καταλάβουμε πόση σημασία έχει η απλότητα και η αμεσότητα όταν θέλεις κάτι να μοιραστείς στη σκηνή. Αυτό βέβαια, ισχύει σε όλα τα είδη θεάτρου και για αυτό θα θέλαμε να εξερευνήσουμε και τις υπόλοιπες πτυχές του.

-Με ποια κριτήρια επιλέχθηκε η Σαμοθράκη και όχι κάποιο άλλο νησί;  Ποια η ιδιαιτερότητά  της και η σημειολογία της για εσάς; 

Το θέατρο Άλφα -Ιδέα ξεκίνησε την έρευνα στο documentary theater με το νησί της Ικαρίας, ένα επίσης ιδιαίτερο νησί για την ιστορία του και για το τρόπο ζωής του. Η επιλογή της Σαμοθράκης ήρθε από τον δάσκαλο μας στο σεμινάριο και σκηνοθέτη της παράστασης Άκη Φιλιό πού επισκέπτεται το νησί ανελλιπώς τα τελευταία 7 χρόνια και είχε την επιθυμία να καταγράψει θεατρικά την ιστορία του. Κάποιοι από εμάς είχαν ταξιδέψει για διακοπές στο νησί κάποιοι άλλοι ήξεραν ότι απλά υπάρχει και είναι  πολύ μακριά. Όλοι όμως ξεκινώντας την έρευνα μας και επισκεπτόμενοι το νησί  την πρώτη φορά, λόγω της έρευνας, καταλάβαμε πως είναι ένας τόπος ξεχωριστός, ένα νησί διαφορετικό απ’ όλα τα άλλα. Είναι ένα νησί βουνό, αφού το βουνό Σάος είναι το πρώτο πράγμα που αντικρίζεις όταν πλησιάζεις με το καράβι το νησί. Καταπράσινο, γεμάτο βάθρες, ο ήχος του νερού που ξεπηδάει ορμητικά από τις πηγές του πελώριου βουνού, ακούγεται σε όλο το νησί και σε κάνει να χάνεσαι στο χωροχρόνο. Ναι, ένα ακόμη ιδιαίτερο στοιχείο του νησιού είναι ο χρόνος ο ανύπαρκτος. Είναι το νησί που γέννησε τη Νίκη, τους Κάβειρους, που κρύβει τόση ιστορία και έχει τόσες ιστορίες να αφηγηθεί. Και αυτό που για εμάς είχε τεράστια σημασία να στραφούμε και να ανακαλύψουμε αυτό τον τόπο είναι ότι είναι ξεχασμένος και αποκομμένος στα ψηλά, στο βόρειο Αιγαίο. Ο μόνος τρόπος να φτάσεις εκεί είναι το καράβι, όταν αυτό υπάρχει. Για εμάς τους νότιους είναι ένα μεγάλο ταξίδι που ίσως δεν κάναμε ποτέ... Εδώ θα πω ευτυχώς που το κάναμε!

-Όπως λέτε, τα κείμενα της παράστασης είναι βασισμένα σε αληθινές ιστορίες και θρύλους του νησιού. Τι χαρακτήρα έχουν αυτά που πραγματεύεστε; Θα δούμε εναλλαγές από κωμικό σε τραγικό;

Καταφέραμε να συγκεντρώσουμε πολλές ιστορίες και θρύλους που αφορούν το νησί και αυτές που τελικά επιλέξαμε φροντίσαμε να καλύπτουν όλες τις πτυχές του, την ιστορία, τον έρωτα, τον θάνατο, την περιπέτεια, τα μυστήρια, τους μύθους, τα καλοκαίρια, τους χειμώνες του, το παρόν και το παρελθόν του. Αυτό που έχουμε καταφέρει με τη σειρά εμφάνισης των ιστοριών, είναι η συνάντηση του κωμικού με το τραγικό, του παρόντος με το παρελθόν. Παραδείγματος χάριν, ένας εφηβικός έρωτας του ’70 συναντά έναν εφηβικό έρωτα του 2015, ένα happy end συναντά ένα απρόβλεπτο τραγικό τέλος.

-Η παράσταση είναι σπονδυλωτή. Οι ιστορίες που θα δούμε επί σκηνής έχουν μοναδικό κοινό νήμα τη Σαμοθράκη, ή υπάρχει και κάποια άλλη σύνδεση που δεν παρατηρούμε εκ πρώτης όψεως;

Όλες οι ιστορίες έχουν το ίδιο νήμα, τον ίδιο πυρήνα, την Σαμοθράκη. Οι ιστορίες ανθρώπων που έζησαν κάποτε και νοστάλγησαν, που ζουν ακόμα εκεί με υπέρμετρη αγάπη για τον τόπο τους, ανθρώπων που πήγαν για μια φορά και θα τη θυμούνται ολόκληρη τη ζωή τους. Το βασικό που συνδέει όλες αυτές τις ιστορίες, είναι πως μόνο εκεί, μόνο στη Σαμοθράκη θα μπορούσαν να έχουν συμβεί όλα αυτά.

-Στόχος του «Σαμοθράκης Νήματα» είναι να αποκτήσουμε σύνδεση με τον συγκεκριμένο τόπο; Να αγαπήσουμε και να αναζητήσουμε ιστορίες και συνδέσεις με το παρελθόν; 

Η παράσταση τελειώνει με μια φράση: «Να πας Σαμοθράκη». Στόχος μας είναι να εξάψουμε τη φαντασία και την περιέργεια των ανθρώπων γι' αυτό το ακριτικό νησί, κι όσων έχουν πάει να θέλουν να ξαναπάνε. Αυτό που ακόμη προσπαθούμε να πετύχουμε σε αυτή την παράσταση, είναι πώς με απλά και λιτά μέσα, καθώς δεν έχουμε καθόλου σκηνικά παρά μόνο ελάχιστά αντικείμενα, μπορεί να ζωντανέψει ένας τόπος, να φτιάξει εικόνες και να αφηγηθεί την ιστορία του. Σπουδαίο στοίχημα και για εμάς που συμμετέχουμε στην παράσταση, αλλά και για τους θεατές, είναι και το να ανακαλύψεις τον τεράστιο πλούτο που μπορεί να κρύβει ένα μέρος, ένα τοπίο ένα νησί, άλλωστε ο τόπος είναι η ιστορία του κι η ιστορία του είναι οι άνθρωποι του...

-Η παράσταση είναι μια «τελετή» ανοιχτή για όλα τα είδη κοινού ή πλησιάζει τα «Καβείρια Μυστήρια»;

Τα «Καβείρια Μυστήρια», τα οποία δε λείπουν φυσικά από την παράσταση, είναι μία τελετή που μέχρι σήμερα παραμένει στο σκοτάδι του μυστηρίου. Κανείς δε ξέρει τι ακριβώς γινόταν εκεί. Έχουν καταγραφεί κάποια στοιχεία - υποθέσεις και το μόνο που ξέρουμε είναι πώς για να μυηθείς έπρεπε να περάσεις δύσκολες και επίπονες διαδικασίες, που σίγουρα δεν ήταν για πολλούς. Σε αντίθεση με τα «Καβείρια Μυστήρια», λοιπόν, η παράστασή μας είναι για όλους. Όλες τις ηλικίες, τα φύλα ,τα έθνη. Είναι πιο πολύ μια πρόσκληση για ταξίδι στο μαγικό και πράσινο νησί, παρά τελετή. Άλλωστε, όπως ανέφερα, έχουμε απεγδυθεί κάθε τι επίσημο, γιατί είναι κόντρα και στη φύση του νησιού!

-Ποιες οι σκέψεις και τα συναισθήματα που μοιράζονται μαζί σας οι θεατές με το τέλος της παράστασης;

Την παράσταση την πρωτοπαρουσιάσαμε τον Ιούλιο του 2018 στη Σαμοθράκη. Εκεί για εμάς ήταν η απόλυτη σύνδεση με τον τόπο και την δυνατή αύρα του νησιού. Στο τέλος των παραστάσεών μας εκεί, ερχόντουσαν άνθρωποι βαθιά συγκινημένοι, γιατί θυμήθηκαν ιστορίες, γιατί κι εκείνοι είχαν ζήσει  κάτι παρόμοιο, ήρθαν άνθρωποι που έπαιζαν οι ιστορίες τους στην παράσταση και τις είδαν να ζωντανεύουν στη σκηνή κι αυτό κάποιες φορές ήταν λυτρωτικό για τους ίδιους, κάποιες δύσκολο και άβολο γιατί κι η Σαμοθράκη είναι μικρό νησί. Οπότε κι εμείς φροντίσαμε να σεβαστούμε τους ανθρώπους που μας άνοιξαν την καρδιά τους και να διαφυλάξουμε τις ιστορίες τους, όπου εκείνοι δεν ήθελαν. Στο νησί συναντήσαμε και παιδιά που έβλεπαν πρώτη φορά στη ζωή τους θέατρο και μοιράστηκαν μαζί μας αυτό το πρωτόγνωρο συναίσθημα κι ήταν δώρο πολύτιμο για εμάς πρώτα. Το νησί αγκάλιασε την παράσταση με τον καλύτερο τρόπο και το ίδιο συνέβη και στα υπόλοιπα μέρη που παίξαμε. Οι αληθινές ιστορίες καταφέρνουν τον θεατή να ταυτιστεί με αυτές να νοσταλγήσει, να συγκινηθεί, να θυμώσει ακόμα, ξυπνάν μνήμες και σε συνδέουν απόλυτα με το σκηνικό γίγνεσθαι. Αυτό συνέβη και με ανθρώπους που δεν είχαν καμία απολύτως σχέση με το νησί. Οι πιο πολλοί φεύγουν με τη φράση: «Αχ τι μας κάνατε, τώρα θέλουμε να πάμε Σαμοθράκη, ΤΩΡΑ».

Τέλος απ’ όλα τα όμορφα λόγια που έχουν μοιραστεί οι θεατές μαζί μας όλον αυτόν τον καιρό, εγώ κρατάω μια φράση ενός πεντάχρονου αγοριού που είχε έρθει στις παραστάσεις στο νησί  με το σχολείο της φύσης και μας αγκάλιασε σφιχτά κι είπε : «Εγώ δε θέλω να φύγω ποτέ από εδώ».

-Τελικά, τι είναι αυτό που μας κάνει να αποκτούμε «νήμα» με κάποιον τόπο-άνθρωπο-γεγονός;

Αυτά που έχουμε ζήσει, τις στιγμές που έχουμε μοιραστεί με τον τόπο, με τους ανθρώπους του, το κοινό βίωμα. Και δεν είναι θέμα χρόνου, αρκεί και λίγος χρόνος για να δεθείς και να αγαπήσεις και να κρατάς πάντα το νήμα. Είναι ίσως αυτό που λέμε "χημεία" με ένα μέρος, με έναν άνθρωπο, είναι δόνηση, είναι το ανεξήγητο, απλά συμβαίνει. Ξετυλίγοντας το νήμα της ζωής ανακαλύπτεις ότι αυτό δεν είναι ένα, αλλά αμέτρητα, αρκεί να μη φοβηθείς να δεθείς...

-Σκοπεύει να ταξιδέψει κάπου αλλού αυτή η παράσταση με τη νησιωτική αύρα;

Η παράσταση έχει ήδη ταξιδέψει στη Σαμοθράκη, την Αθήνα, την Χαλκίδα τώρα στην Πάτρα κι ίσως ταξιδέψει στην Κόρινθο, την Σύρο και σε καλοκαιρινά φεστιβάλ. Για εμάς έχει μεγάλη σημασία να ταξιδέψει η παράσταση και να γνωρίσει ο κόσμος τη Σαμοθράκη μας, αυτό το δύσβατο και δυσκολοκατάχτητο τόπο, που αρκεί η πρώτη συνάντηση για να σε δέσει μια για πάντα στα νήματα του.

-Θα δούμε κι άλλες δουλειές από εσάς βασισμένες στο documentary theater;

Η αλήθεια είναι, πως το documentary theater μας ενδιαφέρει πολύ, λόγω της έρευνας και κυρίως λόγω της συνάντησης μας με τους ανθρώπους που μοιράζονται κάτι δικό τους με εμάς, για να κοινωνήσουν την αγάπη για τον τόπο τους και καταφέρνουν να μάθουν και πράγματα που κι οι ίδιοι δεν γνώριζαν γι αυτόν κι οι ιστορίες που δεν φανταζόμασταν ότι θα μπορούσαν να έχουν συμβεί. Κι εκεί συνειδητοποιείς για ακόμη μια φορά πως η ίδια η ζωή έχει γράψει τα πιο σπουδαία έργα. Αυτό που μπορώ να πω με σιγουριά, είναι πως για την ομάδα μας το πιο σπουδαίο είναι η συνάντηση όλων και του καθενός ξεχωριστά, με το νησί της Σαμοθράκης, η ανακάλυψη του ότι μια μικρή κουκίδα στο χάρτη, ένα κομμάτι γης που κολυμπά στη θάλασσα, θα έχει τόσα να δημιουργήσει σε μια θεατρική σκηνή. Και πόσες κουκίδες ακόμα προς ανακάλυψη...

-Άλλα μελλοντικά σχέδια;

Όσον αφορά την παράσταση της «Σαμοθράκης Νήματα», θα παρουσιαστεί στα πλαίσια του φεστιβάλ νέων καλλιτεχνών  "Off-Off Athens" στο θέατρο "Επί Κολωνώ", στις 7 και στις 8 Ιουνίου. Θα θέλαμε η παράσταση να ταξιδέψει σε φεστιβάλ και γιατί όχι να αποκτήσει από του χρόνου και μια στέγη σε κάποια θεατρική σκηνή της Αθήνας!! Όσο για τους OMI-GOAT θα ξαναχτυπήσουν, το μέλλον είναι πάντα απρόβλεπτο... 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

ΣΑΜΟΘΡΑΚΗΣ ΝΗΜΑΤΑ

Σάββατο 13 Απριλίου στις 9 μ.μ. & Κυριακή 14 Απριλίου στις 7 μ.μ.
στο θέατρο ΛΙΘΟΓΡΑΦΕΙΟΝ στην Πάτρα.

Η θεατρική ομάδα "OMI GOAT" για πρώτη φορά στην Πάτρα έρχεται να παρουσιάσει την πολυσυζητημένη παράσταση «Σαμοθράκης Νήματα», σε σκηνοθεσία Άκη Φιλιού, το Σάββατο 13 και την Κυριακή 14 Απριλίου στις 9 μ.μ. και 7μ.μ. αντίστοιχα.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Η θεατρική παράσταση "Σαμοθράκης Νήματα" είναι μία σπονδυλωτή παράσταση βασισμένη σε αληθινές ιστορίες και θρύλους, από την αρχαιότητα μέχρι και σήμερα, με επίκεντρο τη Σαμοθράκη. Δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του σεμιναρίου "documentary theatre" που οργάνωσε το θέατρο Άλφα Ιδέα με καθηγητές τους Κώστα Γάκη και Άκη Φιλιό κατά την περίοδο 2017 – 2018. Το υλικό της παράστασης συγκέντρωσαν τα μέλη του θιάσου μέσα από βιβλία, ημερολόγια, άρθρα, συνεντεύξεις και επιτόπια έρευνα στο νησί. Η παράσταση πρωτοπαρουσιάστηκε στη Σαμοθράκη τον Ιούλιο του 2018 σε πλατείες και σε αυλές σχολείων αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Έκτοτε ο θίασος ταξιδεύει με τη μαγεία του ακριτικού νησιού στις αποσκευές του.

Η ΣΑΜΟΘΡΑΚΗ: Η Σαμοθράκη βρίσκεται στο Θρακικό πέλαγος μεταξύ Θάσου, Λήμνου και Ίμβρου. Με ύψος 1611 μ. είναι το τρίτο ψηλότερο νησί του Αιγαίου και ο μοναδικός τρόπος για να την επισκεφτεί κανείς είναι ακτοπλοϊκώς από το λιμάνι της Αλεξανδρούπολης. Η άγρια φυσική της ομορφιά την καθιστά μοναδική. Τα κυριότερα χαρακτηριστικά της είναι η πυκνή βλάστηση τα σπάνια είδη φυτών και πετρωμάτων που συναντά κανείς στις βουνοπλαγιές της και οι δεκάδες κρυστάλλινες πηγές που αναβλύζουν από το "Φεγγάρι", την κορυφή του όρους Σάος, σχηματίζοντας φαράγγια με καταρράκτες και "βάθρες" (φυσικές πισίνες), δελεαστικές για βουτιές. Εκτός όμως από φυσική ομορφιά η Σαμοθράκη έχει πλούσια ιστορία και ιδιαίτερο αρχαιολογικό ενδιαφέρον. Αξιοσημείωτα είναι το παγκοσμίως γνωστό άγαλμα της «Νίκης» που ανακαλύφθηκε στο νησί το 1863 και σήμερα αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα εκθέματα στο Μουσείο του Λούβρου και τα «Καβείρια Μυστήρια» με τις αποκρυφιστικές τελετές τους που λάμβαναν χώρα κατά την αρχαιότητα στο Ιερό των Μεγάλων Θεών της Σαμοθράκης, προσελκύοντας ανθρώπους ανεξαρτήτως φύλου, ηλικίας και κοινωνικής θέσης, από κάθε γωνιά του αρχαίου κόσμου.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Κείμενα: Αποστολούδιας Πέτρος, Βασιλείου Δημοσθένης, Δραγούμης Ίωνας, Παπανίκου Κατερίνα, Στεργίου Μανώλης, Τριανταφυλλάκης Κωνσταντίνος, ο Θίασος.
Δραματοποίηση: Ο Θίασος
Σκηνοθεσία: Άκης Φιλιός
Συνεργασία στη σκηνοθεσία: Ο Θίασος
Μουσική: Άκης Φιλιός, Κώστας Γάκης, Κώστας Κωνσταντάτος
Επιμέλεια Κίνησης – Χορογραφία: Δάφνη Πανταζοπούλου
Ηθοποιοί: Αλέξια Αγαπάκη, Δούσης Κίμωνας, Κακαβάς Παντελής, Καλησπέρη Αγγελική, Καραδάκη Ελένη, Κοσμίδου Φαίη Νατάσα, Μέλι Έλλη, Παπανικολάου Αλέξανδρος, Ρούσσου Σοφία, Σκάντζικας Κώστας, Ταρούση Δήμητρα, Τσιαμπούρη Δώρα, Τσούκνου Τερέζα, Φιλιός Άκης.
Τοποθεσία:

ΘΕΑΤΡΟ ΛΙΘΟΓΡΑΦΕΙΟΝ
Μαιζώνος 172Β, Πάτρα
Διάρκεια παράστασης: 120'

Είσοδος:
10 Ευρώ: Κανονικό
7 Ευρώ: Μειωμένο (Άνεργοι, Φοιτητές, Μαθητές, Πολύτεκνοι, ΑΜΕΑ, άνω των 65)

Video Teaser: 
https://www.youtube.com/watch?v=cogft8jUK1w 

Επικοινωνία - Κρατήσεις:
Δήμητρα Ταρούση | Τηλ. 6946472425 | Mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.

Περισσοτερα ...
Subscribe to this RSS feed
Click here - fbetting view betfair bonus