VAULT THEATRE PLUS : Θεατρικό πρόγραμμα - Φεβρουάριος 2022

VAULT THEATRE PLUS

Θεατρικό πρόγραμμα

Φεβρουάριος 2022

 
Επανεκκίνηση του Πολυχώρου VAULT το Φεβρουάριο με τέσσερις παραστάσεις:

  1. «Γυναικείες Ιστορίες» του Γιώργη Μασσαβέτα, σκηνοθεσία Δημήτρης Καρατζιάς / Από το Σάββατο 5 Φεβρουαρίου κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 18:15
  2. «Αυτό είναι το Improv Theater», από την ομάδα του ImproVIBE / Από την Κυριακή 6 Φεβρουαρίου, κάθε Κυριακή στις 21:30
  3. «Μπομπονιέρα» (ή Πώς Έλυσα Τα Θέματά Μου) του Βασίλη Τσιγκριστάρη, σκηνοθεσία Μάνος Κανναβός / Από την Τετάρτη 9 Φεβρουαρίου κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15
  4. «Πώς Να Νικήσεις Την Μοναξιά», του Νήλ Λαμπιούτ, σκηνοθεσία Χρήστος Λύγκας / Από το Σάββατο 12 Φεβρουαρίου κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:00

 

ΟΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

 

ΓΥΝΑΙΚΕΙΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ (1η Πανελλήνια παρουσίαση)

   Το βιβλίο του Γιώργη Μασσαβέτα «Γυναικείες Ιστορίες» που περιλαμβάνει 16 βιογραφικά διηγήματα μεταφέρεται στο θέατρο σε μια ενιαία παράσταση, σε θεατρική διασκευή – σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά.

 

   Ένα ασβεστωμένο πεζούλι μιας φτωχογειτονιάς στην Κοκκινιά είναι το σημείο συνάντησης μιας γυναικοπαρέας. Εκεί, η Αννέτα η Βλάχα, η «Αγία» Ασήμω, η καφετζού η Μαριγώ και η πρώην ελευθέρων ηθών Κατινάρα, για 30 χρόνια, από το 1944 έως το 1974, μοιράζονται τις χαρές και τις λύπες τους. Αφηγούνται τις δικές τους ιστορίες αλλά και των άλλων γυναικών της γειτονιάς, άλλοτε χαμηλόφωνα και συνομοτικά κι άλλοτε με γέλια και τραγούδια. Πότε με σκληράδα και πότε με τρυφερότητα. Πάντα όμως με πάθος, χιούμορ κι αυτοσαρκασμό.

   Την ώρα που ξετυλίγουν το νήμα της ζωής τους, τις αγωνίες, τα βάσανα, τους έρωτες, τις απώλειες, τα οικογενειακά τους δράματα, ταυτόχρονα ξετυλίγεται και η ιστορία της Μεταπολεμικής Ελλάδας. Μέσα από τις εκμυστηρεύσεις τους μαθαίνουμε τον αγώνα τους για επιβίωση, τους  καημούς τους, τα όνειρα για μια καλύτερη ζωή. Όλη την ουσία της ανθρώπινης ζωής, όπως τη βίωσαν οι γυναίκες αυτές. Όπως τη βίωσαν και χιλιάδες άλλες γυναίκες εκείνη την εποχή σε όλη την Ελλάδα. Ίδιες με εκείνες που ακούγαμε από τις γιαγιάδες και τις μανάδες μας όταν ήμασταν παιδιά.

   Αστείες και συγκινητικές «Γυναικείες Ιστορίες» που κρυφάκουγε ένας πιτσιρικάς από τις γυναίκες της γειτονιάς του, που συναστρέφονταν καθημερινά σε ένα πεζούλι στην Κοκκινιά και τις οποίες κατέγραψε, χρόνια μετά, σε 16 βιογραφικά διηγήματα.

   Διηγήσεις που περιελάμβαναν από τα πονηρά κουτσομπολιά της γειτονιάς έως τις πιο βαθιές  εκμυστηρεύσεις για τις τραγωδίες της ζωής τους.

   Όλα αυτά με φόντο τα πέτρινα χρόνια της Μεταπολεμικης Ελλάδας. Μιας χώρας με έντονες κοινωνικοπολιτικές αλλαγές, γεμάτη τραύματα και πληγές, που προσπαθούσε να σταθεί όρθια, μετά από τρεις πολέμους. Με τους χιλιάδες νεκρούς της Κατοχής και με έναν Εμφύλιο που δίχασε και ρήμαξε τον λαό της. Από τα Δεκεμβριανά και τις αγριότητες του πολέμου, τις εκτελέσεις, τις εξορίες, τις φυλακές, μέχρι τη χούντα.

    Μέσα από τις ιστορίες αυτών των γυναικών και την αιχμηρή πένα του Γιώργη Μασσαβέτα θίγονται και καυτηριάζονται θέματα όπως η ενδοοικογενειακή βία, η γυναικοκτονία, η σεξουαλική κακοποίηση, η θέση της γυναίκας σε μια ανδροκρατούμενη κοινωνία, ο φόβος της κοινωνικής κατακραυγής, τα προξενιά, η πορνεία, η μοιχεία, η υπογεννητικότητα, ο αναλφαβητισμός, η θρησκοληψία, ο κομματικός φανατισμός, οι πολιτικές διαμάχες, οι πληγές του πολέμου, τα εγκλήματα του Εμφυλίου, ο ρατσισμός, η προσφυγιά και πάνω από όλα η μητρότητα.

 

   Οι «Γυναικείες Ιστορίες» είναι ένας ύμνος στη γυναικεία φιλία. Στη Γυναίκα. Στην Ελληνίδα Μάνα. Στη μητρότητα. Στη γυναίκα όπου το τετριμμένο ρητό “του παιδιού μου το παιδί, δυο φορές παιδί μου”, παίρνει σάρκα και οστά στα λόγια και στις πράξεις μια αγράμματης Αρβανίτισσας γριάς, που δεν την άφησε η μητέρα της να πάει σχολείο και να μάθει γράμματα, για να μην μάθει να κάνει ραβασάκια και να πιάσει αγαπητικούς!

    Μια παράσταση φόρος τιμής στα παιδικά μας χρόνια. Στις μανάδες και γιαγιάδες μας, που με τόσο μόχθο, κόπο και στερήσεις, αλλά πάνω από όλα αγάπη, μεγάλωσαν τα παιδιά και τα εγγόνια τους.

 

* Η παράσταση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Συγγραφέας: Γιώργης Μασσαβέτας

Δραματουργική επεξεργασία - Θεατρική διασκευή - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρατζιάς

Πρωτότυπη μουσική / Τραγούδια έναρξης και τέλους (στίχοι-μουσική): Μάνος Αντωνιάδης

Παραδοσιακά τραγούδια ερμηνεία: Μαρία Γράμψα

Διδασκαλία τραγουδιών: Μάνος Αντωνιάδης – Μαρία Γράμψα

Σκηνικά - Κοστούμια: Γιώργος Λιντζέρης

Βοηθός σκηνογράφου: Ανθή Βελουδογιάννη Παρασκευά

Σχεδιασμός Φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας

Βοηθοί Φωτιστή: Χριστίνα Φυλακτοπούλου / Θοδωρής Μαργαρίτης

Επιμέλεια κίνησης : Έλιο Φοίβος Μπέϊκο

Σύμβουλος Δραματουργίας: Λεωνίδας Παπαδόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βαγγέλης Λάσκαρης

Β' Βοηθός Σκηνοθέτη: Αλεξάνδρα Γαϊδατζή

Κινηματογραφιστής - μοντέρ / trailer παράστασης: Στέφανος Κοσμίδης (ORKI)

Αφίσα Παράστασης: Γιάννης Κεντρωτάς

Τεχνικος Ήχου & Φώτων - Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Διεύθυνση Παραγωγής: Δήμητρα Γεωργοπούλου

Επικοινωνία - Προώθηση παράστασης: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Καλλιτεχνικές Επιχειρήσεις Ε. Αντωνιάδης & ΣΙΑ ΟΕ / VAULT Theatre Plus

 

Παίζουν (αλφαβητικά): Μαρία Γράμψα, Δημήτρης Καρατζιάς, Κική Μαυρίδου, Φανή Παλιούρα, Χριστίνα Σαμπανίκου.

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Αγορά εισιτηρίων μέσω viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theater/gynekeies-istories/

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Μειωμένο Εισιτήριο: 10 ευρώ (Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Άνω                                             των 65 ετών / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας)

 

Κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 18:15

 

 

ΑΥΤΟ ΕΙΝΑΙ ΤΟ IMPROV THEATER

   H ομάδα του ImproVIBE επιστρέφει για έναν νέο κύκλο παραστάσεων με την παράσταση «Αυτό είναι το Improv Theater» για τις 4 Κυριακές του Φεβρουαρίου. Για 4 μόνο παραστάσεις. 4 εντελώς διαφορετικές, μοναδικές, αυτοσχεδιαστικές παραστάσεις. Στις 6, 13, 20 και 27 Φεβρουαρίου

 

   Η μουσική ξεκινάει. Πρωτότυπη. Μια σύνθεση της στιγμής, που βασίζεται 100% στη ψυχολογία του Δανιήλ εκείνη τη στιγμή.

   Ο Παναγιώτης και ο Μενέλαος εμπνέονται από αυτό που ακούν. Τους ξυπνάει ένα δυνατό συναισθημα. Μέσα σε ελάχιστα δευτερόλεπτα φτιάχνουν έναν ολόκληρο κόσμο στο μυαλό τους. Και βγαίνουν στη σκηνή για να τον χτίσουν, να τον ζωντανέψουν και να δημιουργήσουν μια αυθόρμητη, συναρπαστική, αυτοσχεδιαστική παράσταση επί τόπου. Εκείνη τη στιγμή.

     Κανένας από τους τρεις τους δεν έχει προετοιμάσει απολύτως τίποτα. Ολόκληρη η παράσταση δημιουργείται μπροστά στα μάτια των θεατών. Γεννιέται και πεθαίνει την ίδια βραδιά.

    Και λογικά κανένας από τους θεατές δεν θα πιστέψει ότι αυτό είναι αλήθεια. Αλλά αυτό είναι το improv theater.

   Το αυτοσχεδιαστικό θέατρο Improv Theater είναι μια ιδιαίτερη μορφή θεάτρου. Δεν υπάρχει κείμενο, δεν υπάρχουν προκαθορισμένοι χαρακτήρες, δεν υπάρχουν δικλείδες ασφαλείας. Οι ηθοποιοί με έμπνευση το οτιδήποτε, δημιουργούν στη στιγμή μια ιστορία επί σκηνής, μπροστά στα μάτια των θεατών. Αυτή η μορφή τέχνης είναι ευρέως γνωστή ως improv. Στο improv κάθε παράσταση είναι μοναδική.

   Ο Δανιήλ, ο Μενέλαος και ο Παναγιώτης ανήκουν στην ομάδα της ImproVIBE, της πρώτης σχολής Improv Theater στην Ελλάδα, που εδρεύει στην Αθήνα από το 2012. Στα χρόνια λειτουργίας της έχει οργανώσει θεατρικές παραστάσεις που παρουσιάζονται σε γνωστά θέατρα της Αθήνας, ενώ επίσης έχει κάνει περιοδείες για παραστάσεις και εκπαίδευση σε όλη τη χώρα.

   Η συνεισφορά της παγκοσμίως είναι επίσης σημαντική και έχει αναγνωριστεί ως ο πόλος του improv για την Ελλάδα. Από το 2015 διοργανώνει με τεράστια επιτυχία ετησίως στην Αθήνα το Mt. Olymprov, το διεθνές φεστιβάλ αυτοσχεδιαστικού θεάτρου της Ελλάδας.

   Ένα από τα σημαντικότερα κατορθώματά της είναι ότι παρουσίασε μια καινούργια μορφή θεάτρου και σήμερα πλέον υπάρχει μια ενεργή κοινότητα εκατοντάδων ανθρώπων που ασχολούνται με το improv.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Επιμέλεια σκηνικών - κοστουμιών, φωτογραφίες παράστασης, αφίσα: Ομάδα ImproVIBE

Σχεδιασμός Φωτισμού: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Παραγωγή: Ομάδα ImproVIBE

Site : www.improvibe.gr 

 

Παίζουν: Παναγιώτης Δελαβίνιας, Μενέλαος Πρόκος

Μουσική επί σκηνής (πλήκτρα): Δανιήλ Οικονομέας

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Αγορά εισιτηρίων μέσω viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theater/afto-eine-to-improv-theater/

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Φοιτητές / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 8 ευρώ

Κάθε Κυριακή στις 21:30

 

 

ΜΠΟΜΠΟΝΙΕΡΑ (ή Πώς Έλυσα Τα Θέματά Μου) (2η χρονιά)

      Λίγο πριν ανέβει και στην Ισπανία, υπό τον τίτλο «Recordatorios de boda», η κωμωδία του Βασίλη Τσιγκριστάρη, «Μπομπονιέρα» (ή Πώς Έλυσα Τα Θέματά Μου) παρουσιάζεται για 2η χρονιά, σε σκηνοθεσία Μάνου Κανναβού.

 

   Μία σύγχρονη ελληνική κωμωδία, μία παράσταση που με οδηγό το χιούμορ πραγματεύεται τα εμπόδια των ανθρώπων να διεκδικήσουν και να διατηρήσουν ερωτικές σχέσεις.

   «Για όλα αυτά που δεν έχουν ειπωθεί ποτέ στους οικείους μας και για όλα τα μικρά και μεγάλα μυστικά μας που κάποτε πρέπει να βγουν στην επιφάνεια»

 

   Η Χριστίνα σε μία κρίση πανικού εγκαταλείπει τη δεξίωση του γάμου της για να βρει καταφύγιο σε μία ταράτσα, την ακολουθεί ο καλύτερος της φίλος που προσπαθεί να σώσει την κατάσταση. Εκεί συναντoύν έναν άγνωστο, ο οποίος δεν θέλει για κανέναν λόγο να τους αποκαλύψει γιατί βρίσκεται εκεί. Όταν ανακαλύψουν ότι δεν υπάρχει τρόπος διαφυγής ο φόβος, η καχυποψία και η απόγνωσή τους θα αρχίσουν να αναδύονται. Μέσα απο συμπτώσεις και αποκαλύψεις έρχονται αντιμέτωποι με κωμικοτραγικές καταστάσεις που θ ́αλλάξουν την πορεία της ζωής τους για πάντα.

Μαζί θα εντοπίσουν και θα αναγνωρίσουν τους φόβους που τους καθιστούν ανίκανους ν’ αγαπήσουν, ν’ αγαπήθουν, να αισθανθούν ελέυθεροι και επιτυχημένοι. Ίσως αυτοί οι τρεις ασυνήθιστα διαφορετικοί άνθρωποι δεν έχουν βρεθεί και τόσο τυχαία σε αυτή την ταράτσα...

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Βασίλης Τσιγκριστάρης

Σκηνοθεσία: Μάνος Κανναβός

Σκηνικά – Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Μουσική Επιμέλεια: Μάνος Αντωνιάδης

Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

 

Παίζουν: Τάσος Δέδες, Αστέρης Κρικώνης, Νατάσα Σφενδυλάκη

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Αγορά εισιτηρίων μέσω viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Φοιτητές / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

 

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15.

 

 

ΠΩΣ ΝΑ ΝΙΚΗΣΕΙΣ ΤΗΝ ΜΟΝΙΑΞΙΑ (1η Πανελλήνια παρουσίαση)

   Ο Θεατρικός Οργανισμός Πρώτες Ύλες παρουσιάζει για 1η φορά στην Ελλάδα το έργο του Νήλ Λαμπιούτ «Πώς Να Νικήσεις Την Μοναξιά», σκηνοθεσία Χρήστος Λύγκας.

 

  H Τζόντυ και ο Μπράντ βρίσκονται αντιμέτωποι σαν ζευγάρι με την πιο δύσκολη απόφαση της ζωής τους. Ένας παλιός συμμαθητής από το σχολείο, ο Τέιτ, μοιάζει να είναι ο μόνος που είναι διατεθειμένος να τους βοηθήσει. Οι τρεις τους θα περάσουν τις διαχωριστικές γραμμές του Νόμου και της Ηθικής και θα αναζητήσουν σε αχαρτογράφητα νερά, στην γκρίζα ζώνη του καλού και του κακού, μια απάντηση στη μοναξιά τους.

   Στο τολμηρό και βαθειά σαρκαστικό «Πώς Να Νικήσεις Την Μοναξιά» ο Νήλ Λαμπιούτ μας φέρνει αντιμέτωπους με σκληρά ηθικά διλήμματα και αμείλικτα ερωτήματα για το νόημα της ύπαρξης και τα όρια της αγάπης. Το τέλειο ζευγάρι του παραμυθένιου “και ζήσαμε εμείς καλά” βρίσκεται στις αντίπερα όχθες ενός χάσματος που δεν μπορεί να γεφυρωθεί. Είναι στιγμές που η ζωή μοιάζει να σου γλιστρά μέσα από τα χέρια και αναρωτιέσαι πότε είναι η σωστή στιγμή που πρέπει να τελειώσει.

   Το «Πώς Να Νικήσεις Την Μοναξιά» μας φέρνει περισσότερο αντιμέτωπους με δύσκολα ερωτήματα παρά με απαντήσεις. Πόσο  ολοκληρωτικά ανήκουμε στον εαυτό μας και σε ποιό βαθμό  θυσιάζουμε το είναι μας για την ευτυχία του άλλου. Όσο συμπονετικοί κι αν πιστεύουμε ότι είμαστε, είναι στην πραγματικότητα ποτέ δυνατό να νιώσουμε αληθινά τον ψυχικό ή σωματικό πόνο του άλλου;

   Ο Νήλ Λαμπιούτ θίγει το  ευαίσθητο ζήτημα της εθελούσιας υποβοηθούμενης ευθανασίας, εκεί που η παράταση της ζωής είναι μια οδυνηρή μακρόσυρτη  πορεία προς ένα προδιαγεγραμμένο θάνατο, και την ίδια στιγμή κοιτάζει τη βαθύτερη υπαρξιακή διάσταση της απώλειας, του πένθους και της μοναξιάς.

 Ο Νήλ Λαμπιούτ ανήκει στην αιρετική θεατρική πρωτοπορία του αμερικανικού θεάτρου. Το κέντρο της προβληματικής του στα έργα του είναι η αμερικανική ψυχή, και επιδιώκει να κάνει μια ανατομία της νοσηρότητας, της υποκρισίας και του τραύματος του σύγχρονου αμερικανού - αλλά και γενικότερα του σύγχρονου ανθρώπου.

 

* Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Νήλ Λαμπιούτ

Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου – Παγκουρέλη

Σκηνοθεσία:  Χρήστος Λύγκας

Δραματουργική Επιμέλεια: Τόρστεν Ίσραελ

Εικαστικό Περιβάλλον: Γιάννης Μετζικώφ – Πρώτες Ύλες

Μουσική: Γιώργος Κουμεντάκης

Μουσική Επιμέλεια: Νίκος Τριβουλίδης

Σχεδιασμός φωτισμού: Πρώτες Ύλες

Φωτογραφίες: Νάσια Στουραΐτη

Γραφιστικά: Γιώργος Κτενίδης

Επικοινωνία/ Δημόσιες Σχέσεις: Χρύσα  Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Θεατρικός Οργανισμός «Πρώτες Ύλες»

 

Παίζουν: Μαρία Μπρανίδου, Χρήστος Λύγκας, Γεράσιμος Μαύρος

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 100' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Προπώληση εισιτηρίων

TICKETSERVICES

Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)

Τηλεφωνικά: 210 7234567

Online: https://www.ticketservices.gr/event/pos-na-nikiseis-tin-monaksia-vault/

 

Γενική είσοδος: 13 ευρώ

Φοιτητές / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

Ατέλειες: 8 ευρώ

 

Από το Σάββατο 12 Φεβρουαρίου, κάθε Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 18:00

 

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

 

*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ

 

*Κατά την είσοδό τους στο θέατρο οι θεατές οφείλουν να επιδεικνύουν πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης, καθώς και πιστοποιητικό ταυτοπροσωπίας (αστυνομική ταυτότητα, διαβατήριο, δίπλωμα οδήγησης). Στη παράσταση θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα προστασίας από τον Covid-19.

 

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

FB Page: http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  

Instagram: vault.theatre.plus (https://www.instagram.com/vault.theatre.plus/?hl=el)

Μελενίκου 26 Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες (11:00 - 14:00 & 17:00 - 21:00)  : 213 0356472, 6951832070

Προπώληση viva.gr :  https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

Email: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. 

 

Περισσοτερα ...

Alternative poetry

Άλλη μια παγκόσμια μέρα ποίησης και ενώ στην Ελλάδα συνεχίζουν να βγαίνουν μελέτες για τον ηδονιστή Καβάφη και ενώ εμείς περιμένουμε τους βαρβάρους, λίγο πιο έξω το έχουν πάρει απόφαση ότι ο Γκοντό δεν θα έρθει ποτέ και γίνεται μια προσπάθεια για νέα ρεύματα ποίησης και σε μια πιο σύγχρονη και πιο εύκολα προσβάσιμη μορφή. Υπάρχει η τάση ν’ αναζητείται το βάθος σε πιο «ρηχούς», καθημερινούς στίχους, οι οποίοι γενναιόδωρα χαρίζονται στους αναγνώστες.

Νέα κινήματα έκαναν την εμφάνισή τους τα τελευταία χρόνια στην Αμερική που οδήγησαν νέους ανθρώπους ν’ αγαπήσουν ή έστω ν’ ασχοληθούν με την ποίηση.  Βέβαια, δεν λείπουν οι αντιδράσεις των συντηρητικών της ποίησης ή καλύτερα αυτών που τόσα χρόνια απομακρύνουν τον κόσμο απ’ αυτήν. Βρίσκουμε πλέον ποιήματα παντού, ακόμα και σε μορφή τατουάζ.

Ο Καταλανός ποιητής και περφόρμερ Εντουάρντ Ασκουφέτ έχει πει: «Έχει πλέον εξαλειφθεί η διαφορετικότητα μεταξύ της παραδοσιακής ποίησης και των νέων ρευμάτων ποίησης. Έχει ανατραπεί τόσο πολύ πλέον η εικόνα που είχαμε για την ποίηση, που σήμερα έχει φτάσει σχεδόν στα ίδια επίπεδα με το θέατρο και τον χορό. Η διαφωνία για το αν κάτι είναι ποίηση ή όχι, έχει πλέον παλιώσει.  Κερδίζει η συνύπαρξη».

Ας δεχτούμε λοιπόν ότι οτιδήποτε μπορεί να οργιάσει τη σκέψη του άλλου, να τον ρίξει μέσα σε μια βαθιά λακκούβα λάσπης ή χρυσού, να τον μεταφέρει σ’ ένα κόσμο ακατέργαστο, έχει βάση ποιητική.

Για παράδειγμα, ο νεαρός  Steve Roggenbuck, βγαίνει στους δρόμους, πηγαίνει στη θάλασσα, σε δάση και ποτάμια, ανεβαίνει σε ταράτσες κτηρίων, κλείνεται στο μπάνιο του σπιτιού του και τραβάει τον εαυτό του σε βίντεο ενώ απαγγέλει ποιήματα ή απλά μιλάει για θέματα της καθημερινότητας, μ’ έναν τρόπο κάποιες φορές αναρχικό και κάποιες άλλες βαθιά ερωτικό. Είναι ο βασιλιάς της διαδικτυακής ποίησης σε twitter, tumblr, facebook, youtube. Είναι ένας από τους βασικούς υποστηρικτές των κινημάτων «boykittens», «neo-dada», «new wave vomit» και «alt lit»(Alternative Literature), όπου μπορείτε να διαβάσετε σύγχρονη, ελεύθερη ποίηση. Αυτά τα κινήματα, αναφέρονται σε ποιητές που δεν ενδιαφέρονται σε πρώτο πλάνο για τον εκδοτικό κόσμο, αλλά για τη δημοσίευση/προώθηση στο διαδίκτυο. Βαθιά επηρεασμένος από τον Walt Whitman και Tao Lin. Πιάστηκε από αυτούς αλλά πήρε τον δικό του δρόμο. Κατάλαβε ότι όσο μεγαλώνει ο εικονικός κόσμος, μεγαλώνει και η ανάγκη για άμεση επαφή με το κοινό.

Τα ρεσιτάλ ποίησης ονομάζονται πλέον jam και τα βιβλία που εκδίδονται είναι περισσότερο σε στιλ κολοφώνα από στιλιστικές επιτυχίες. Η ποίηση είναι και πάλι στη μόδα, όπως τότε που αστέρια της ροκ, αντίγραφαν ονόματα ποιητών, όπως ο Bob Dylan από τον Dylan Thomas και οι Doors από  έναν στίχο του William Blake και με αυτό τον τρόπο πλησίασαν την ποίηση.

Μεγάλο ενδιαφέρον παρουσιάζει πλέον και η λεγόμενη ποίηση σλαμ (ή ποίηση του δρόμου), όπου σε Αγγλία, Ισπανία και Αργεντινή, εκατοντάδες κόσμος μαζεύεται σε μπαρ, θέατρα, ακόμη και σε μουσεία σύγχρονης τέχνης, για να δει τους σλάμερς να απαγγέλνουν τα ποιήματά τους. Μια επιτυχημένη προσπάθεια πρωταθλήματος σλαμ στη Ελλάδα, έγινε το 2010 στη Θεσσαλονίκη. Υπάρχει βέβαια κι εδώ η διαμάχη για το αν το ρεύμα της σλαμ είναι ποίηση, μιας και είναι ένας «μονόλογος» τριών λεπτών, σε μορφή περφόρμανς. Αυτό όμως νομίζω ότι έχει ήδη απαντηθεί από τα προλεγόμενα. Η spoken poetry είναι ό, τι πιο δυνατό, δύσκολο και αγνό. Δεν ισχύει το «εγώ γράφω, δεν είμαι υποχρεωμένος να ξέρω και πώς να αποδώσω αυτό που έχω γράψει». Αυτή η άποψη έχει γίνει πλέον βαρετή. Δεν χρειάζεται να είσαι τέλειος, ούτε και ηθοποιός για να αποδώσεις τα ποιήματά σου, φίλε ποιητή. Δεν χρειάζεται να κρατάς τα σεντόνια λευκά forever.

Έχουμε πλέον βίντεο-ποιήματα, στίχους ποιητικούς πάνω σε εκστατική μουσική, ποιήματα πορνό. Η ποίηση βγαίνει από τη ζωή, χωρίς να απαιτείται ποιητική ζωή. Φίλοι ποιητές και φίλες ποιήτριες, ζήστε «κάτι» πάνω από εσάς για να μας πείτε για το «τίποτα» σας που ταράχτηκε. Ο κόσμος κουράστηκε με τα φεγγάρια και τα αστέρια και θέλει να ακούσει για τη νύχτα, αλλιώς θα συνεχίσει να διαβάζει νουβέλες για τη ζωή της κάθε μάνας που είχε μια κόρη δύσκολη κι έναν γιο ταλαντούχο κι ένα εξοχικό στη Λούτσα και πάει λέγοντας…

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα περιοδικά ποίησης (και όχι μόνο) στην Ελλάδα, είναι το υπέροχο Τεφλόν, το οποίο θα το βρείτε να διανέμεται δωρεάν στα βιβλιοπωλεία ή μπορείτε να γίνετε συνδρομητές και να σας το στέλνουν στο σπίτι σας.

Προσωπικά όλα αυτά τα βλέπω σαν την εξέλιξη της ποίησης μπιτ του Gregory Corso, του Allen Ginsberg και του  Jack Kerouac και φυσικά του Charles Bukowski. Ο ελεύθερος στίχος σήμερα αναζητιέται, χωρίς να αναζητάει το αλκοόλ ή την οποιαδήποτε ουσία. Χρειάζεται συγκέντρωση και πολλή δουλειά για να περάσει αυτό που θέλει στον αναγνώστη.

 

Σε κάποιους από εσάς ίσως να αρέσει αυτό το είδος ποίησης και σε κάποιους άλλους όχι. Αξίζει όμως να βλέπουμε την εξέλιξη και τι υπάρχει εκεί έξω. Ίσως αυτό μας δώσει την ευκαιρία ν’ απαλλαγούμε απ’ τον φόβο της λογοκρισίας κάποια στιγμή.

 

Μάκης Μούλος

Περισσοτερα ...

FROZEN της Bryony Lavery

Η GGEventsπαρουσιάζει

στο "Θέατρο Γραμμές Τέχνης"

FROZEN

της Bryony Lavery

the talking heads edition

σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη

Από 4 Οκτωβρίου

για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30

«…είναι αναγκαίο να μισήσεις κάποιον που θα σου κάνει τόσο μεγάλο κακό, όμως μετά πρέπει να το ξεπεράσεις. Μπορείς να προχωρήσεις μέσα από την αγάπη και την εξυπνάδα…”

Bryony Lavery

Τρεις χαρακτήρες στη σκιά του πιο αποτρόπαιου εγκλήματος καλούνται να υπερβούν την ανθρώπινη φύση τους. Το Frozen δεν είναι ένα ακόμα ψυχολογικό θρίλερ, δεν έχει σαν θέμα του έναν ακόμα παρανοϊκό δολοφόνο. Είναι η ιστορία δύο πολύ γενναίων γυναικών που ξεπερνάνε ό,τι χειρότερο μπορούσε να τους συμβεί. Είναι μια ιστορία για δύο ηρωικές γυναίκες. Ένα έργο για το κουράγιο των απλών ανθρώπων.

Η συγγραφέας Bryony Lavery ξέρει να εισάγει το χιούμορ ακόμη και σε θέματα σκοτεινά όπως οι κατά συρροήν δολοφόνοι και ο κανιβαλισμός.

Μέσα από το έργο καταρρίπτει ένα προς ένα κλισέ και στερεότυπα και θέτει ερωτήματα. Είμαστε όλοι εν δυνάμει δολοφόνοι;  Πόσα πράγματα γνωρίζουμε για τις αιτίες που μας κάνουν βίαιους; Πόσα θέλουμε να μάθουμε για τις αιτίες αυτές; Μερικές φορές λειτουργούμε σαν να μην έχουμε την παραμικρή ιδέα για τους λόγους που κάνουν έναν άνθρωπο φονιά. Στη πραγματικότητα όμως γνωρίζουμε πολύ περισσότερα για το θέμα από όσα θα θέλαμε να παραδεχτούμε. Το να καταλάβεις, μερικές φορές σημαίνει και να συγχωρέσεις και στις μέρες μας οι περισσότεροι από εμάς δεν έχουμε καμία διάθεση για συγγνώμες. Όλοι γνωρίζουμε πως οι δολοφόνοι δεν γεννιούνται, κατασκευάζονται.

Η GGEvents παρουσιάζει το πολυβραβευμένο έργο της Βryony Lavery Frozenσε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη. Μετά την επιτυχημένη παρουσίαση του έργου στο “Vault ΤheatrePlus”, η παράσταση Frozen, thetalkingheadsedition έρχεται για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στη Πάτρα, στο θέατρο “Γραμμές Τέχνης

ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ – ΒΡΑΒΕΙΑ:

1998 – Bραβείο TMA για καλύτερο έργο της χρόνιας

2004 – Υποψήφιο για τo βραβείο Τony ως καλύτερο έργο της χρόνιάς

2004- Υποψήφιο για 4 Οbie

2004 – Yποψήφιο γιια το βραβείο Outer Critics Circle

2004 – Υποψήφιο για το βραβείο Drama League

 

ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

Ένα αριστούργημα που σου κόβει την ανάσα”

 ΤΗΕ ΝΕWYORKER

“Ένα σπουδαίο έργο... συναρπαστικό και βαθύτατα ανθρώπινο”

THETIMES

“Γεμάτο εκπλήξεις και γενναίο χιούμορ... όπως στα θρίλερ έχεις την αίσθηση ότι βαίνει προς την κορύφωση σαν ωρολογιακή βόμβα”

INDEPENDENT

“Ένα μοναδικό έργο που λάμπει... από τα καλύτερα έργα που είδαμε στο Μπρόντγουει τα τελευταία χρόνια”

ΤALKIN' BRODWAY

“Έχει τέτοια ένταση κι είναι τόσο πυκνό που το παρακολουθείς με κομμένη την ανάσα... μας συγκλονίζει και μας λυτρώνεi

 THEOBSERVER

“Μια λάμπρή θεατρική στιγμή... ένα έργο που σε καθηλώνεi

 DAILYMAIL

“Ένα εξαιρετικό έργο που στοχεύει κατευθείαν στη καρδιά... φεύγεις από το θέατρο με την τρομακτική διαπίστωση ότι ένιωσες οίκτο για έναν serialkiller

DAILYTELEGRAPH

“Σε καθηλώνει, φωλιάζει μέσα σου καιρό”

SHOWBUSINESS

ToFROZENαποτελεί μέγιστο γεγονός για το βρετανικό θέατρο

FINANCIALTIMES

“Σε μαγεύει και στο τέλος σε ανταμείβει με μία αίσθηση λύτρωσης”

THESUNDAYTIMES

 

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΣΤΟ VAULT

“Ελλειπτικά αφαιρετική και μεταμοντέρνα πολυσυλλεκτική σκηνοθεσία… εκπληκτικές, μοναδικές, καθηλωτικές κι επιμελημένα απείθαρχες ερμηνείες. Μια σημαντική παράσταση που θα συζητηθεί. Η ανατροπή τού τέλους δεν θα αφήσει ασυγκίνητο

KΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΜΠΟΥΡΑΣ

“Σε κερδίζει από το πρώτο λεπτό μέχρι το τελευταίο…”

ΘEATΡΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ

“Δυνατό και σκληρό κείμενο… ευρηματική σκηνοθεσία έδωσε αυτή την αναγκαία γροθιά που χρειαζόταν.”

ΔΩΡΑ ΓΙΑΝΝΑΚΟΠΟΥΛΟΥ  ΕvART

“Εξαιρετική… ατμόσφαιρα κινηματογραφικά θεατρική, που δεσμεύει το συναίσθημα”

WEBRADIO

 

 

Η ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ:

Η Bryony Labery γεννήθηκε το 1947 στο Γιορκσάιρ της Αγγλίας, είναι σκηνοθέτης, ηθοποιός, μεταφράστρια, καθηγήτρια θεατρικής γραφής, υπήρξε δασκάλα της Σάρα Κέιν. Έχει συνεργαστεί με το Royal Court Theater, το Bush, Νational Theatre και το Royal Shakespeare Company. Διάσημη για τις φεμινιστικές της απόψεις και για την δράση της στο Γυναικείο Κίνημα. Το 1976 ανεβαίνει το πρώτο της έργο (το Sharing). Έχουν ανέβει έκτοτε πάνω από 30 έργα της. Έχει γράψει θέατρο για παιδιά, για το ραδιόφωνο, για καμπαρέ, σενάρια για την τηλεόραση και τον κινηματογράφο.   Ζει στο Ήστ Εντ του Λονδίνου παρέα με το γάτο της τον Τζίντζερ.

 

Ο ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ:

Ο Βαγγέλης Λάσκαρης κάνει θέατρο και το Frozen είναι η πέμπτη σκηνοθετική δουλειά του μετά το “JackandJill, ένα ρομάτζο” της Jane Martin, το Nord-Ost, μέρες που ξεχάστηκαν” του Τorsten Buchsteiner, , το “ΜrKolpert του David Gieselmann και τα “Τα τέσσερα τετραγωνικά μέτρα” της Άρτεμις Μουστακλίδου.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: ΒryonyLavery
Μετάφραση: Λουκία Τζαννίδου
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Λάσκαρης

Επιμέλεια σκηνικών και κουστουμιών : Γίωργος Λιντζέρης

Σχεδιασμός Φωτισμών:
Φωτογραφίες: Κατερίνα Λιακοπούλου και Γιάννης Κυλπάσης
Video Teaser: Θοδωρής Θεοδώρου
Παραγωγή: GGEvents

ΔΙΑΝΟΜΗ:

ΑΓΚΝΕΘΑ: Κατερίνα Δημάτη

ΝΑΝΣΥ : Λωρίνα Χατζημανώλη

ΡΑΛΦ: Δημήτρης Μαγκλάρας

Τη φωνή του χαρίζει στην παράσταση ο Μπάμπης Χατζηδάκης.

 

Ευχαριστούμε για την πολύτιμη βοήθεια τους Δημήτρη Καρατζιά Μάνο Αντωνιάδη, Άννα Ρεμούνδου, Κατερίνα Πολυχρονοπούλου, Εύα Πίσια και  Τόνια Αβδελοπούλου.

 

 

ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Δευτέρα και Τρίτη : 21:30

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70'

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό: 10 euro

Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65): 8 euro

Γραμμές Τέχνης

Μαιζώνος 271, Πάτρα

Τηλ. Κρατήσεων 694 475 1079

 

frozen01 

 

frozen02

 

frozen03

 

 

frozen04

 

frozen05

Περισσοτερα ...

Monitor Fest 2016

Πριν από μερικά χρόνια γεννήθηκε στο Ηράκλειο η εφημερίδα Μόνιτορ, έχοντας ως στόχο, μεταξύ άλλων, να βάλει στη ζωή των πολιτών τις τέχνες αλλά και το ερέθισμα για να δούμε με άλλα μάτια τον κόσμο. Φέτος, η ομάδα Monitor, δημιουργεί ένα φεστιβάλ με σκοπό τη δημιουργία ενός διαλόγου μεταξύ παράδοσης και νεωτερικότητας, μεταξύ τεχνών και καλλιτεχνών - από την Κρήτη, την υπόλοιπη Ελλάδα και το εξωτερικό.

Το 1ο Μόνιτορ Φεστιβάλ  κάνει ένα κάλεσμα σε όλους τους «νέους» δημιουργούς, όλων των ηλικιών, εντός ή εκτός Κρήτης, με ή χωρίς εμπειρία που ασχολούνται με video art, γραφιστική, φωτογραφία, installation, performance, φιλμ μικρού μήκους, πειραματική ή πρωτότυπη μουσική, αλλά και όποια άλλη μορφή έκφρασης έχει επιλέξει ο καθένας για να δώσει το στίγμα του.

Δηλώσεις συμμετοχής στο This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.  ή στην επίσημη σελίδα του facebook. Καταληκτική ημερομηνία για υποβολή συμμετοχών είναι η 15η Σεπτεμβρίου.

Περισσοτερα ...
Subscribe to this RSS feed
Click here - fbetting view betfair bonus